O Agente Secreto | Novo filme de Kleber Mendonça Filho terá estreia mundial no Festival de Cannes 2025

O filme brasileiro O Agente Secreto, sexto longa-metragem do cineasta pernambucano Kleber Mendonça Filho, integra a Seleção Oficial da 78ª edição do Festival de Cannes, que ocorre de 13 a 24 de maio na França. Com Wagner Moura como protagonista, a produção terá a sua première mundial na Competição Oficial de Cannes, cuja seleção foi anunciada pelo diretor artístico do festival Thierry Frémaux e pela presidente do festival, Iris Knobloch, na manhã desta quinta-feira, numa coletiva de imprensa em Paris. Este é o terceiro filme do roteirista e diretor Kleber Mendonça Filho selecionado para disputar a Palma de Ouro, o prêmio máximo do festival.  Os outros dois foram “Aquarius” (2016) e “Bacurau” (2019). 

“O Agente Secreto” é um thriller ambientado no Brasil de 1977. Na trama, Marcelo (Wagner Moura) é um especialista em tecnologia que foge de um passado misterioso e volta ao Recife em busca de paz. Ele logo percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura. Estrelado por Gabriel Leone, Maria Fernanda Cândido, Udo Kier, Hermila Guedes, Thomás Aquino, Alice Carvalho, Edilson Filho e grande elenco. O filme é uma coprodução Brasil (CinemaScópio Produções), França (MK Productions), Holanda (Lemming) e Alemanha (One Two Films) e terá distribuição no Brasil da Vitrine Filmes.  

“Esse filme é resultado de um desejo grande de continuar filmando o Brasil e o Recife, desta vez no contexto histórico do mundo de 50 anos atrás, de um Brasil do passado. Eu também tinha vontade de fazer um filme de mistério e de suspense, em que o Recife fosse o cenário principal. Eu era criança nos anos 1970, mas me lembro com alguma clareza do ano de 1977, quando eu tinha nove anos. Creio que ‘77 foi o primeiro ano que me marcou ainda como criança. Naquela época, o Brasil era muito diferente, mas, de certa forma, também muito parecido com o de hoje”, destaca Kleber Mendonça Filho. 

O diretor celebra o convite para estrear o novo longa-metragem no Festival de Cannes: “É a combinação perfeita: encerra a realização do filme e inaugura a sua trajetória. Estou feliz com ‘O Agente Secreto’, honrado com o convite e quero que as pessoas vejam o filme no exterior e no Brasil. É uma história muito brasileira e, por isso mesmo, é um filme do mundo todo”. 

A produtora do filme, Emilie Lesclaux, completa: “Começamos a pré-produção em janeiro do ano passado e fomos até o mês de maio. Iniciamos as filmagens em junho, com duração de dez semanas, seguidas por muitos meses de montagem. Agora estamos na pós-produção de som e imagem, feita em Berlim e Paris. Estrear no Festival de Cannes é muito importante na nossa trajetória e mal posso esperar para ver o filme recém finalizado na tela do Grand Theâtre Lumière e poder dividir essa alegria com a nossa equipe e elenco”.  

Além disso, o longa-metragem marca a primeira colaboração de Kleber Mendonça Filho e Wagner Moura. O ator comemora a parceria e destaca a experiência de ter trabalhado com o realizador. 

“Filmar ‘O Agente Secreto’ foi uma das melhores experiências que tive em sentidos diversos. Trabalhar com Kleber era quase uma obsessão desde que vi ‘O Som ao Redor’. Estar em Recife, 25 anos depois de estrear ali ‘A Máquina’, a peça de João Falcão, e viver essa cidade incrível com Kleber, Emilie e seus amigos, que agora também são meus, sobretudo saber que para além da alegria de estar no Nordeste falando minha língua, eu estava fazendo um filmaço. E Cannes é a minha primeira memória de ter conversado com Kleber, no ano de 2003, quando estive lá com o filme ‘Cidade Baixa’, dirigido por Sergio Machado, e ele estava cobrindo o festival como crítico de cinema. Tudo fazendo um sentido lindo danado”, ressalta Wagner Moura, que está atualmente em Londres, rodando um novo projeto. 

“Este filme foi criado especialmente para Wagner depois de anos tentando ajustar os ponteiros para trabalharmos juntos. O roteiro foi escrito ao longo de três anos até que chegou a hora de enviá-lo e ver se ele se interessaria. A reação dele foi sensacional. Além de ser um grande ator, eu passei a conhecer a grande pessoa e hoje o amigo Wagner. Os três meses que ele ficou no Recife trabalhando em ‘O Agente Secreto’ foram excelentes, um grande trabalho de criação e colaboração”, diz Kleber.  

As filmagens ocorreram em junho, julho e agosto de 2024 no Recife, Brasília e em São Paulo. O trabalho de montagem foi realizado durante oito meses por Eduardo Serrano (“Aquarius”, “Bacurau”) e Matheus Farias (“Retratos Fantasmas”).  

Cannes 20 anos depois: de “Vinil Verde” a “O Agente Secreto”

“O Agente Secreto” é o quinto filme de Kleber Mendonça Filho no Festival de Cannes. Há 20 anos, em maio de 2005, o curta-metragem “Vinil Verde” foi selecionado para a mostra paralela Quinzena dos Realizadores (atualmente a Quinzena de Cineastas). Naquela época, Kleber ainda frequentava Cannes mais como crítico de cinema do que cineasta. “Vinil Verde” permanece como um dos curtas-metragens mais vistos e discutidos do Cinema Brasileiro. Kleber Mendonça Filho teve mais quatro filmes em Cannes, estreou na competição em 2016 com o longa-metragem “Aquarius”, voltou à competição em 2019 com “Bacurau” (co-dirigido por Juliano Dornelles) e há dois anos apresentou “Retratos Fantasmas” em Sessão Especial, na Seleção Oficial.   

Crítica | Drop: Ameaça Anônima

Pra você que está cansado de filmes de suspense sempre seguir uma mesma história e da falta de criatividade muitas vezes, tem novidade boa nas telonas! ‘Drop: Ameaça Anônima’ é o próximo lançamento da Blumhouse, produtora conhecida principalmente pela influência no gênero de terror nos últimos anos, com filmes como ‘Atividade Paranormal’ (2007), ‘Corra!’ (2017), ‘Nós’ (2019) e ‘O Homem Invisível’ (2020). O diretor, Christopher Landon, também já é conhecido dos fãs do gênero pelos filmes feitos nos últimos anos, dirigindo projetos como ‘A Morte Te Dá Parabéns’ (2017) e ‘Freaky – No Corpo de um Assassino’ (2020). No elenco, a estrela é Meghann Fahy, conhecida mais por papéis coadjuvantes em filmes recentes como ‘Armas na Mesa’ (2016) e ‘Your Monster’ (2024). Ela atua junto com Brandon Sklenar, conhecido mais recentemente pelo seu papel em ‘É Assim que Acaba’ (2024).

Tentando uma nova chance, Violet (interpretada por Meghann Fahy), está pronta para um encontro em um restaurante luxuoso com Henry (interpretado por Brandon Sklenar), mas uma sequência de mensagens anônimas colocam em risco a vida de seu filho Toby (interpretado por Jacob Robinson).

Seguindo o padrão de sempre da Blumhouse, ‘Drop: Ameaça Anônima’ propõe um projeto com baixo orçamento, visando um bom retorno de bilheteria e uma história criativa para o suspense. A premissa da narrativa é bastante interessante, deixando Violet “isolada” em seu date com uma sequência de ordens dadas por mensagens, e é uma ideia que funciona bastante, gerando tensão em cenas que precisam dela. Principalmente no primeiro ato, com a apresentação da história, as interações entre os personagens, o estabelecimento do espaço (a casa de Violet e o restaurante) e com as tensões iniciais no ponto de virada, mas as coisas começam a ficarem estranhas com algumas “invenções” do diretor na linguagem cinematográfica que chegam a dar agonia em alguns momentos. Textos aparecendo na tela, um uso abusivo do ângulo holandês (ou Dutch angle, quando a câmera está inclinada, para tentar mostrar a tensão psicológica do personagem na tela) e os momentos de “reflexões” da protagonista são os principais.

Créditos: Universal Pictures/Blumhouse Productions

Como sempre gosto de repetir nos meus textos, não existe certo ou errado na arte. Todos esses elementos são válidos, sim, contanto que sejam utilizados dentro da obra atrelados à ideia do diretor daquela obra. Os “momentos de reflexão” citados, por exemplo, são momentos em que o diretor tenta nos colocar na “visão” da protagonista, tentando criar um laço maior de aproximação com ela, mas na verdade apenas nos afasta do melhor do filme. Há um primeiro ato e sua construção de maneira simples, mas funcional, e as interações e tensões mesmo após o ponto de virada da história continuam ótimas dentro da lógica do “perigo constante” que a protagonista vive. Não precisa, então, quebrar esse ritmo bom cortando para uma cena em que escurece toda a visão do restaurante e apenas ilumina uma luz em um homem que Violet suspeita ser quem está lhe enviando as mensagens ameaçadoras, nem precisa quebrar o ritmo para mostrar na tela palavras que seriam muito bem mostradas em um plano fechado no celular da protagonista. Ao invés de tentar essa busca incessante por mostrar a reação da protagonista, se o objetivo era nos colocar na perspectiva dela, isso poderia ser atrelado ao o que o próprio filme já tinha apresentado, inclusive podendo utilizar ainda mais da ótima atuação de Meghann Fahy, como mostrando as mensagens em um plano fechado no celular e cortando apenas para as mãos dela, em um close-up, segurando o celular e começando a tremer, mas tendo que disfarçar pois ela está em um encontro, como a personagem faz. Essa busca sempre pelo rosto e por reações, ao invés de arriscar algo mais emocional, é algo recorrente neste tipo de filme e que, na grande maioria, distrai o espectador e atrapalha momentos-chave da narrativa. 

Apesar disto, a experiência da obra possui grandes momentos do que a gente espera de um suspense. Se por um lado há essas escolhas que distanciam o espectador, existem outras que alimentam a tensão e deixam as situações mais complexas do que poderiam ser. Sendo uma decupagem muito focada no plano e contraplano, ainda mais no início pela conversa de Violet e Henry no restaurante (afinal, estão em um date), há uma seleção muito interessante para os planos usados durante os diálogos e as situações que a protagonista passa enquanto tenta seguir as orientações do anônimo e também pelas escolhas da fotografia. Com o passar dos minutos, a cada vez que Violet e Henry conversam quando estão sentados na mesa, no mesmo plano e contraplano, os planos vão ficando mais fechados e próximos dos personagens, refletindo a aflição da protagonista e sua preocupação dentro daquele cenário. O desenvolvimento das relações de Violet com os personagens no cenário, com o pianista ou com a garçonete, são rápidos mas levados pelo humor e sendo determinantes nos momentos de maior perigo. Esses elementos constroem um suspense sólido na grande parte da obra, sempre evidenciando a aflição da protagonista em meio ao caos.

‘Drop: Ameaça Anônima’ é um projeto com um conceito bastante interessante e com grandes momentos de tensão, com destaque para as atuações dos personagens principais. Ainda que o filme faça alguns experimentos na linguagem que não funcionam e incomodam bastante durante a rodagem, é um bom suspense e que vale a pena ter a experiência nos cinemas.

Crítica | Assassinato na Casa Branca

Gosta de um mistério estilo “sala trancada”? Que tal um com 132 salas trancadas e mais de 150 suspeitos de assassinato? Essa é a proposta ousada de Assassinato na Casa Branca, nova produção da Shondaland que mistura whodunnit com sátira política e pitadas de comédia absurda. Criada por Paul William Davies (que trabalhou com Shonda Rhimes em sua criação mais famosa, Scandal), a minissérie é estrelada pela sempre magnética Uzo Aduba, que parece se divertir tanto quanto o público ao interpretar Cordelia Cupp — uma detetive brilhante, excêntrica, observadora de pássaros e fã de sardinhas, que chega à Casa Branca para resolver um assassinato no mínimo inusitado.

the-residence-Giancarlo-Esposito-Brett-Tucker-JESSICA BROOKSNETFLIX – © 2024 Netflix, Inc.

O corpo de AB Wynter (Giancarlo Esposito), chefe dos mordomos, é encontrado nos aposentos privados da residência presidencial no mesmo momento em que, no andar de baixo, acontece um jantar de gala com diplomatas australianos. A segurança do local é considerada infalível — por isso, os conselheiros do presidente e agentes do FBI assumem rapidamente que se trata de suicídio. Mas bastam alguns segundos de observação (e uma pausa para procurar os pássaros que Theodore Roosevelt teria avistado por lá) para Cupp ter certeza: foi assassinato. E ninguém sai até que ela descubra quem fez isso.

A partir daí, começa uma investigação cheia de reviravoltas, flashbacks e entrevistas com uma galeria de personagens caricatos e deliciosamente suspeitos. Jasmine Haney (Susan Kelechi Watson), assistente de mordomo, revela estar prestes a ser promovida antes que Wynter misteriosamente desistisse de se aposentar. Harry Hollinger (Ken Marino), amigo do presidente, é visto revirando os pertences da vítima em busca de “documentos importantes”. Sheila Cannon (Edwina Findley), copeira sempre bêbada, deixa uma bituca de cigarro perto do galpão de onde partiu a ligação fatal. E o confeiteiro, revoltado com o rebaixamento da posição da tradicional casa de gengibre no evento, também vira suspeito — ou só alguém com o coração partido?

O tom da série é escancaradamente cômico e propositalmente exagerado. Há até participação especial de Kylie Minogue (subornada com uma noite na suíte Lincoln para cantar no evento) e uma hilária sequência ao ar livre com o ministro australiano e uma chef da Casa Branca — o que leva Cupp, através de seus binóculos e conhecimentos sobre alfaiataria, a perceber que ele está vestindo a camisa do morto.

O resultado é uma comédia policial cheia de charme, com espírito coletivo e muita energia criativa. Apesar de contar com um elenco afiado, Assassinato na Casa Branca gira ao redor de Uzo Aduba, que domina cada cena com carisma e entrega. Ela transita com naturalidade entre momentos mais sérios e absurdos, mostrando seu enorme alcance como atriz.

A estrutura narrativa aposta em flashbacks e depoimentos diante de um comitê do Congresso, o que dá ritmo à história ao mesmo tempo em que satiriza a desinformação e o caos político. A montagem, embora complexa e às vezes atropelada, consegue dar conta da multiplicidade de linhas temporais e versões dos fatos.

Mais do que uma paródia de suspense, a série brinca com as convenções dos workplace dramas, dos mockumentaries e da mídia — com destaque para as escolhas duvidosas da relações-públicas Lilly Schumacher (Molly Griggs) e as picuinhas entre os agentes das diferentes instituições de segurança.

Assassinato na Casa Branca é, no fim das contas, uma carta de amor ao gênero dos whodunnits. Não tenta reinventar a roda, mas presta homenagem aos clássicos com autenticidade, personalidade e muito bom humor. Pode não ser revolucionária, mas entrega oito episódios divertidos, envolventes e perfeitos para maratonar. Um verdadeiro deleite para quem ama mistérios com uma boa dose de caos e irreverência. Aproveite!

Razer lança oficialmente o Razer PC Remote Play

A Razer, marca líder mundial em estilo de vida para gamers, acaba de anunciar oficialmente o lançamento do Razer PC Remote Play, a plataforma definitiva para transmitir jogos de PC diretamente para dispositivos móveis. O Razer PC Remote Play libera todo o potencial dos setups gamers ao transmitir títulos de PC para smartphones, tablets ou dispositivos portáteis com Windows, oferecendo clareza visual e responsividade incomparáveis. Ao aproveitar ao máximo a taxa de quadros e a resolução dos dispositivos móveis, a tecnologia proporciona uma experiência visual nítida e imersiva, sem barras pretas na tela.

Apresentada inicialmente na CES 2025, a versão beta do Razer PC Remote Play foi recebida com grande entusiasmo pelo público. O lançamento oficial marca a chegada de uma interface redesenhada no Razer Cortex para PC, além de suporte ampliado para todos os controles compatíveis com os sistemas operacionais iOS e Android, compatibilidade com o codec de vídeo AV1 — que oferece maior qualidade com menor latência — e atualizações de software que aprimoram a experiência de jogo, garantindo uma jogabilidade fluida em qualquer lugar. A partir de agora, é possível desfrutar de partidas com alta fidelidade gráfica e desempenho superior em smartphones e tablets, a qualquer hora e em qualquer lugar.

Entre os principais destaques do Razer PC Remote Play, estão:

 Compatibilidade ampla com controles: Suporte total para o Razer Kishi e todos os controles compatíveis com iOS e Android, proporcionando uma experiência móvel de nível console, impulsionada pelo desempenho do PC gamer.

  • No iPad, a plataforma ainda permite novos estilos de jogo, com compatibilidade total com teclado, mouse e trackpad.

 Todos os jogos de PC acessíveis via Razer Nexus: É possível navegar, configurar e iniciar jogos diretamente do dispositivo móvel. Por meio de um único aplicativo, os usuários podem iniciar seus jogos de PC, personalizar comandos, gravar e compartilhar partidas e manter o controle sempre atualizado.

– Otimização automática para aproveitar ao máximo a tela do dispositivo: Imagens nítidas e fluidas são garantidas com a adaptação automática à resolução e taxa de atualização máximas de cada dispositivo, sem limitar a jogabilidade a proporções fixas de tela.

–  Imersão tátil com Razer Sensa HD Haptics: Sensações táteis intensas e realistas, como disparos ou motores em funcionamento, são sincronizadas com o jogo para ampliar a imersão com o uso de controles Razer Kishi Ultra em dispositivos Android.

A configuração no dispositivo móvel é simples e rápida, exigindo apenas alguns passos:

  • Instalar os aplicativos Razer Nexus e Razer PC Remote Play no dispositivo móvel.
  • Ativar o Remote Play no Razer Cortex, no PC.
  • Fazer login com o Razer ID para emparelhar automaticamente o PC e o dispositivo móvel.
  • Conectar o Razer Kishi ou outro controle compatível com iOS ou Android para jogar títulos com suporte a controle.

Atualmente, o Razer PC Remote Play é compatível com:

  • Steam, Epic Games, PC Game Pass e outras plataformas
  • iOS 18 e Android 14 ou superior
  • Windows 11

Disponibilidade no Brasil

O Razer PC Remote Play já está disponível para download na App Store e na Google Play Store. Mais informações podem ser encontradas no site oficial.

20 anos de um clássico: ‘Star Wars: Episódio III – A Vingança dos Sith’ terá reexibição especial na Cinemark

Sessões acontecem a partir de 24 de abril nos cinemas da Rede em todo o país.

Preparem a espaçonave que Anakin Skywalker e Obi-Wan Kenobi retornam às salas da Cinemark para sessões especiais de reexibição de “Star Wars: Episódio III – A Vingança dos Sith”. Em comemoração aos 20 anos de lançamento, o clássico dirigido por George Lucas volta à tela grande a partir do dia 24 de abril, com o melhor da tecnologia e conforto dos complexos da Rede. A venda de ingressos estará disponível em breve no app, site, bilheteria e ATM da Rede.

Em “Star Wars: Episódio III – A Vingança dos Sith”, as Guerras Clônicas estão em pleno andamento e Anakin Skywalker mantém um elo de lealdade com Palpatine, ao mesmo tempo em que luta para que seu casamento com Padmé Amidala não seja afetado por esta situação. O filme é estrelado por Ewan McGregor, Hayden Christensen e Natalie Portman.

Sobre a Rede Cinemark no Brasil

Líder mundial em venda de ingressos, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema, com 627 salas de cinema em 85 complexos distribuídos por 47 cidades, em 15 estados e no Distrito Federal.

Também trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema – XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A Rede ainda apresentou a primeira sala com conceito VIP do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas Bradesco Prime oferecem mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais.

A Cinemark também oferece o serviço de compra de ingressos e combos através do aplicativo exclusivo da Rede. Pelo APP, é possível conferir a programação dos complexos, realizar compras da bilheteria e bomboniere sem filas, acessar cupons de descontos exclusivos e mais.

BCX 2025 | Dublador de Batman, Spock e James Bond é atração confirmada para o festival de cultura pop em Blumenau

A apresentação do ator, dublador, locutor e radialista brasileiro Márcio Roberto Seixas está confirmada para sábado (26/07), na terceira edição do Blumenau Comics Experience, que ocorre nos Setores 1, 2 e 4 do Parque Vila Germânica

NOVIDADES BCX 2025: O maior festival de cultura pop e geek da região acaba de anunciar as primeiras atrações da 3ª edição do Blumenau Comics Experience (BCX), evento que ocorre nos dias 26 e 27 de julho, nos Setores 1, 2 e 4 do Parque Vila Germânica, em Blumenau. Uma das atrações confirmadas para o primeiro dia do festival é o ator, dublador, locutor e radialista brasileiro Márcio Roberto Seixas, ele foi locutor oficial da Herbert Richers (de 1991 a 1997). Seixas também é conhecido por ser a voz do Batman, do Spock em Jornada nas Estrelas, e de versões clássicas de James Bond.

Os quadrinistas e ilustradores Walmir Orlandeli, conhecido pela adaptação da obra O Pequeno Príncipe para os quadrinhos; Cecília Ramos, do Cartumante; e Lucas Silva também já confirmaram presença no evento. O BCX 2025 contará com espaços temáticos como Artists’ Alley, Feira Geek, Arena Gamer, Matsuri Blumenau e Espaço Medieval. Haverá ainda concursos de cosplay, palestras sobre animação, shows musicais e apresentações de k-pop, além de dubladores e influenciadores digitais. Com classificação indicativa LIVRE, os ingressos estão à venda a partir de R$ 50 pela Ticket Center: www.eticketcenter.com.br/eventos/festival/bcx-blumenau-comics-experience-3-edicao

BCX 2024 – Foto: Giovanni Custódio da Silva

Idealizado pelos irmãos Ana Cristina Santos Beszczynski André Santos, o Blumenau Comics Experience é produzido pela Disse Sim Feiras e Eventos. A terceira edição contará com acessibilidade em libras, praça de alimentação, expositores, shopping geek, flash tattoo, karaokê, espaço cosplay, sala TEA, sala de imprensa, estandes, ativações de grandes empresas, entre outras atrações. Haverá ainda um palco principal com capacidade para até 900 pessoas, destinado às principais atrações, concursos e shows, além de áreas dedicadas à cultura medieval e japonesa. Segundo André Santos, a expectativa é reunir cerca de 8 mil pessoas por dia.

A diretora do projeto e uma das idealizadoras do evento, Ana Cristina, diz que o BCX já é referência no estado, tendo Blumenau como palco principal. “A meta é atender a expectativa do público que espera ansiosamente pelo evento. Serão mais de 20 horas de imersão no universo geek, com shows incríveis, itens colecionáveis, jogos, campeonatos, concursos de cosplay, painéis com convidados especiais, workshops e muitas outras atrações”, destaca Ana. Acompanhe as novidades do BCX 2025 em: www.blucx.com.br

BCX 2024 – Foto -Sabrina Marthendal

SERVIÇO
3ª edição do Blumenau Comics Experience (BCX)
Dias 26 e 27 de julho de 2025 (sábado e domingo)
Sábado, das 10h às 21h; Domingo, das 10h às 20h
Nos Setores 1, 2 e 4 do Parque Vila Germânica (R. Alberto Stein, 199, Velha, Blumenau/SC)
Ingressos: www.eticketcenter.com.br/eventos/festival/bcx-blumenau-comics-experience-3-edicao  

2° lote promocional: a partir de R$ 50
Meia-entrada (estudantes, professores, PCD, doadores de sangue, conforme legislação): R$ 50
Ingresso solidário (com 1kg de alimento não-perecível): R$ 50
Passaporte para sábado e domingo: R$ 100 (valor promocional até mudança de lote)
BCX Superfan Pack: inclui passaporte, camiseta exclusiva e brindes: R$ 250
Crianças até 5 anos não pagam

Realização BCX: Disse Sim Feiras e Eventos
Idealizadores: Ana Cristina e André Santos
Gestão digital: Gear Digital
Realização Matsuri Blumenau: Tasa Eventos
Apoio: Prefeitura Municipal de Blumenau, Secretaria Municipal de Cultura e Relações Institucionais (SMC), Secretaria Municipal de Turismo e Lazer (SECTUR). Secretaria de Desenvolvimento Econômico de Blumenau (SEDEC)
Classificação indicativa: LIVRE.

Um Filme Minecraft | Diretor fala sobre cena viral do filme; Assista!

Em entrevista ao Discussing Film, o diretor Jared Hess falou sobre o meme “Jockey de Galinha”, que está em Um Filme Minecraft. Confira:

“Eu vi tantos vídeos engraçados. É ótimo, especialmente quando as pessoas sobem nos ombros dos amigos e começam a torcer por esses momentos… Estou apenas feliz que as pessoas estejam criando memórias com seus amigos e famílias.” 

Porém nem todo mundo está compartilhando da mesma empolgação do diretor. No Reino Unido os cinemas estão proibindo os fãs de comemorarem a cena do meme.

Um Filme Minecraft segue em cartaz nos cinemas.

Thunderbolts* | Trailer especial para a versão IMAX é revelado; Assista!

Thunderbolts* ganhou um novo trailer com versão IMAX. Confira:

Em Thunderbolts* , a Marvel Studios reúne uma equipe incomum de anti-heróis – Yelena Belova, Bucky Barnes, Guardião Vermelho, Fantasma, Treinadora e John Walker. Depois de se verem presos em uma armadilha mortal armada por Valentina Allegra de Fontaine, esses rejeitados desiludidos deverão embarcar em uma missão perigosa que os forçará a enfrentar os cantos mais sombrios de seus passados. Será que esse grupo disfuncional se destruirá, ou encontrará redenção e se unirá antes que seja tarde demais?

Thunderbolts* estreia nos cinemas em 1º de maio.

June e John | Filme ganha nova data de estreia; Confira!

JUNE E JOHN, novo longa do cineasta Luc Besson, tem nova data de estreia nos cinemas brasileiros. Se distanciando de clichês de filmes de romance, o filme original estreia no dia 12 de junho, no Dia dos Namorados. No longa, o cineasta francês retrata o poder transformador que o amor pode ter na vida de uma pessoa – no caso, na vida de John (Luke Stanton Eddy), que se vê preso na mesmice da rotina até a chegada da fascinante, intrigante e colorida June (Matilda Price).

JUNE E JOHN apresenta seu protagonista inicial como um homem preso à rotina entediante da vida adulta e sente que os dias se repetem sem novidades. Quando parecia ter chegado ao seu limite, ele encontra June, uma figura enigmática que traz cor e emoção para sua vida até então monótona. Encantado por ela, John se vê não só apaixonado, mas também se aventurando de maneiras nunca imaginadas, se surpreendendo com as reviravoltas e redescobrindo o prazer de viver. A cada novo dia com June, John descobre diferentes aspectos de si mesmo e encontra uma nova motivação para sua existência.

De acordo com Besson, a ideia de JUNE E JOHN surgiu “quando uma empresa de celular me pediu para produzir um curta-metragem e seria sobre o que eu quisesse, contando a história do jeito que eu preferisse. Não sei porque, mas eu já tinha essa história de duas pessoas que possuem um encontro rápido e inesperado e… se apaixonam à primeira vista. (…) No final, a empresa decidiu não seguir com o curta, mas a ideia ficou na minha cabeça”.

JUNE E JOHN deve estrear no Brasil no dia 12 de junho, o feriado de Dia dos Namorados, e conta com distribuição da Diamond Films, a maior distribuidora independente da América Latina.

Pânico 7 | Christopher Landon revela o motivo de deixar a direção da sequência; Confira!

Em entrevista à Variety, o diretor Christopher Landon revelou o motivo de ter deixado a direção de Pânico 7. Confira:

“Quando entrei no projeto, me disseram que ela (Melissa Barrera) estava fora. Isso foi uma das primeiras coisas que me disseram assim que assinei. E eu fiquei tipo: ‘Poxa, sério?’ Foi um pouco chocante para mim. Fui ameaçado de morte, minha família também. Decidi que não queria dar nenhuma parte de mim para isso. Para mim, não valia a pena. Preferia colocar meus esforços em algo onde pudesse me sentir apreciado e respeitado. O ódio e os abusos realmente estragaram tudo para mim, e perdi o amor pela ideia de continuar. Em meio ao caos, eu estava de luto por perder um dos meus empregos dos sonhos.”

Pânico 7 será dirigido por Kevin Williamson, roteirista original da franquia.

Pânico 7 estreia nos cinemas em 26 de fevereiro de 2026.