No Céu da Pátria Nesse Instante | Documentário ganha trailer oficial; Assista!

O aguardado documentário NO CÉU DA PÁTRIA NESSE INSTANTE, novo filme da consagrada cineasta Sandra Kogut, acaba de ganhar um novo trailer oficial que reforça a urgência do filme à medida em que se aproxima a sua estreia nos cinemas, marcada para 14 de agosto. Com distribuição da O2 Play e Lira Filmes, o longa é um poderoso retrato das tensões políticas que marcaram o Brasil em 2022, culminando nos ataques às sedes dos Três Poderes, em Brasília, no dia 8 de janeiro de 2023.

Rodado ao longo do ano eleitoral de 2022 e atravessando os eventos que culminaram nas invasões ao Congresso Nacional, ao Palácio do Planalto e ao STF em 8 de janeiro de 2023, o documentário mergulha em um país atravessado por tensões, narrativas paralelas, desinformação e ameaças à democracia. Através do olhar de personagens de diferentes regiões e espectros políticos, o longa revela camadas da vida política e social brasileira que raramente ganham espaço nos holofotes.

Para Sandra Kogut, o filme é uma forma de olhar para um passado recente com o distanciamento necessário para compreendê-lo. “Sabia que era um momento importante para nós brasileiros, com tanta coisa séria em jogo. Um dia vamos querer explicar para nossos filhos o que foi esse momento que, às vezes, parecia tão absurdo. Pensava: coitado dos professores de história no futuro”, comenta a diretora.

NO CÉU DA PÁTRIA NESSE INSTANTE já marcou presença em alguns dos mais importantes do mundo como o 27º Festival de Málaga; o Dok.fest München 2024; o 26º Festival du Cinéma Brésilien de Paris; o Festival Biarritz Amérique Latine; Brésil en Mouvements 2024; Fidba Buenos Aires, Festival do Rio, o IDFA na Holanda, o Festival de Cinema de Jeonju, e ainda saiu consagrado do 56º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, com os Troféus de Melhor Montagem e com o Prêmio Especial do Júri.

A proposta do documentário é colocar em foco aqueles que geralmente permanecem nos bastidores: cidadãos anônimos, voluntários e trabalhadores do processo eleitoral que fizeram a democracia acontecer em meio à crise. Com personagens espalhados por cidades como Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, Curitiba, Belém e Anajás (na Ilha de Marajó), a produção apostou em uma estrutura híbrida de filmagem, utilizando recursos como videoconferências para registrar os depoimentos em tempo real, inclusive durante os acontecimentos de 8 de janeiro.

Produzido pela Ocean Films, em coprodução com Marola Filmes, Kiwi Filmes, GloboNews, Globo Filmes e Canal Brasil, com apoio do ProAC via Política Nacional Aldir Blanc, através da Secretaria da Cultura, Economia e Indústrias Criativas do Governo do Estado de São Paulo. O documentário é um retrato coletivo do Brasil em um dos momentos mais turbulentos de sua história recente. NO CÉU DA PÁTRIA NESSE INSTANTE estreia em 14 de agosto nos cinemas nacionais, com distribuição da 02 Play e da Lira Filmes.

Raphael Montes comemora marca histórica: UM MILHÃO de livros vendidos; Confira!

Aos 34 anos, Raphael Montes acumula sucessos. Um dos principais nomes da literatura policial, de suspense e de horror no Brasil na última década, ele se consolidou também como criador de séries, estreou como autor da elogiada novela “Beleza Fatal” e agora comemora um marco em sua carreira como escritor: juntos, seus oito romances ultrapassaram a marca de 1 milhão de exemplares vendidos no Brasil. 

Parte desse número se deve à bem-sucedida passagem do autor pela Bienal do Livro, o principal evento literário do país, onde o público comprou mais de 20 mil livros de sua autoria. Entre os 10 livros mais vendidos da Companhia das Letras na Bienal, os 5 primeiros lugares são escritos por Raphael: pela ordem de vendas, “Jantar Secreto”; “Dias Perfeitos”; “Suicidas”; “Uma Família Feliz” e “O Vilarejo”.

O resultado coroa uma das melhores fases da carreira de Raphael, autor apaixonado por narrativas clássicas de mistério, que começou a escrever ainda adolescente. Diante de tantas ideias, o criador e roteirista decidiu criar a Casa Montes, uma produtora de desenvolvimento de projetos audiovisuais com foco em thriller, suspense e terror, e vem firmando projetos com importantes players e produtoras do mercado.

No começo do ano, em um movimento que ampliou sua área de atuação, Raphael  chacoalhou o audiovisual brasileiro com “Beleza Fatal”, novela criada por ele que bateu recordes de visualizações na Max, ficou na liderança dos produtos mais vistos na plataforma por várias semanas e se consagrou como a produção local scripted mais vista da plataforma all time (HBO Max, Max, etc). Raphael também foi produtor-executivo da novela.

E o próximo projeto de Raphael Montes já está saindo do forno. O segundo colocado na lista de mais vendidos na Bienal, o livro “Dias Perfeitos” ganhou uma edição especial – com dois finais – e será adaptado como uma série do Globoplay. Com estreia marcada para 14 de agosto, a série tem Raphael como consultor criativo e produtor-executivo. Na história, um estudante de medicina solitário conhece uma aspirante a roteirista. Como ela recusa suas investidas, ele decide sequestrá-la.

LIVROS PUBLICADOS

  • Suicidas (2012) – Editora Companhia das Letras
  • Dias Perfeitos (2014) – Editora Companhia das Letras
  • O Vilarejo (2015) – Editora Suma de Letras
  • Jantar Secreto (2016) – Editora Companhia das Letras
  • Bom Dia, Verônica (2016, com Ilana Casoy – pseudônimo Andrea Killmore) – Editora Darkside (reeditado pela Companhia das Letras)
  • Uma Mulher no Escuro (2019) – Editora Companhia das Letras
  • A Mágica Mortal: Uma aventura do Esquadrão Zero (2023) – Editora Seguinte
  • Uma Família Feliz (2024) – Editora Companhia das Letras

TV E CINEMA

SÉRIES

  • Romance Policial: Espinosa (2015, GNT) – Roteirista
  • Supermax (2016, TV Globo) –  roteirista
  • Bom Dia, Verônica (2020– , Netflix) – Criador, roteirista-chefe e produtor-executivo
  • Tá Tudo Certo (2023, Disney) – Co-criador e roteirista
  • Dias Perfeitos (2025, Globoplay) – consultor criativo e produtor-executivo 

NOVELA

  • A Regra do Jogo (2015, TV Globo) – Colaboração no roteiro
  • Beleza Fatal (2025, Warner Bros. Discovery) – Criador, roteirista-chefe e produtor-executivo

FILMES

  • Praça Paris (2018, dir. Lúcia Murat) – Co-roteirista
  • A Menina que Matou os Pais (2021, dir. Mauricio Eça) – Co-roteirista
  • O Menino que Matou Meus Pais (2021, dir. Mauricio Eça) – Co-roteirista
  • A Menina Que Matou os Pais: A Confissão (2023, dir. Mauricio Eça) – Co-roteirista
  • Uma Família Feliz (2024, dir. José Eduardo Belmonte) – Roteirista e diretor-assistente

Crítica | Sandman (2ª temporada)

Houve um tempo em que Neil Gaiman era quase uma entidade. Daquelas que a gente reverencia em silêncio, segurando um encadernado de Sandman com a mesma devoção de quem segura um artefato sagrado. Mas os tempos mudam, e os deuses caem. Talvez por isso a segunda temporada de Sandman, na Netflix, pareça tanto um funeral anunciado. Não só do seu protagonista, Morfeu, mas do próprio Gaiman.

Sim, Morfeu ainda tem os cabelos desgrenhados e a voz que parece ecoar do fundo do abismo. Tom Sturridge continua ótimo, mesmo preso num eterno modo “estou sofrendo em silêncio”. Mas a aura que envolvia o personagem, aquela coisa onírica, um pouco poética, um pouco assustadora, vai se diluindo a cada novo episódio. É como se a série estivesse com pressa de enterrar o próprio mito.

A primeira temporada era mais segura. Adaptava arcos lineares, entregava visuais impactantes dentro do possível, e sabia quando dar um passo atrás para deixar as histórias respirarem. Já a segunda tenta comprimir o incompressível: arcos densos como Estação das Brumas, Vidas Breves e As Bondosas. Histórias que, nos quadrinhos, ganhavam força justamente por sua estrutura fragmentada e quase antológica, aqui viram uma narrativa corrida, carregada de uma solenidade que beira o enfadonho.

Há méritos, claro. O episódio em que Morfeu encara seu pai, o próprio Tempo — interpretado por Rufus Sewell em modo Ingmar Bergman — é visualmente ousado. Jenna Coleman e Boyd Holbrook seguem roubando a cena toda vez que aparecem. Ela como Johanna Constantine, ele como o agora redimido (e irresistivelmente sarcástico) Coríntio. E Freddie Fox, como Loki, parece saído direto de um delírio glam rock: perigoso, fascinante e deliciosamente detestável. Mas esses lampejos são ilhas de criatividade num mar de tom monocromático e ritmo arrastado.

Netflix | Tudum

Mais grave, porém, é a sensação de que a série e seu criador tentam se despedir de algo que já não sabem muito bem como sustentar. O arco da queda de Morfeu tem tudo para ser grandioso — culpa, profecias, tragédia grega, fúrias vingativas — mas o texto prefere o caminho da melancolia melosa. E, com o histórico recente de Gaiman, que passou de ídolo incontestável a nome envolto em polêmicas, é difícil não enxergar paralelos incômodos entre a trajetória do personagem e a do autor.

Há algo de mórbido nessa tentativa da série de transformar o adeus de Morfeu em uma elegia para Gaiman. Como se a narrativa estivesse, sem querer querendo, tentando justificar o fim de um ciclo com ares de martírio. No entanto, o efeito é o oposto. O que deveria ser épico vira um suspiro longo demais.

É curioso também como a estética da série, a famosa “cara Netflix”, ajuda a achatar o que era, nos quadrinhos, expansivo e cheio de textura. A vastidão do Sonhar parece cada vez menor, quase claustrofóbica. E a insistência em costurar tudo num arco dramático contínuo tira o encanto dos pequenos contos, que sempre foram a alma de Sandman.

No fim, Sandman não é uma adaptação ruim. Está longe disso. Mas também não é o sonho que prometia ser. E à medida que caminha para o fim — o Volume 2 já está no ar, e um episódio bônus chega dia 31 de julho — fica cada vez mais evidente que o que era para ser um delírio sensorial virou uma despedida cansada. Um suspiro a mais para um mito que, talvez, já esteja pronto para acordar.

Desenhos | Suspense com Tony Hale e D’Arcy Carden ganha cartaz, trailer e data de estreia

A Paris Filmes acaba de divulgar o cartaz e trailer de “Desenhos” (Sketch), suspense escrito e dirigido por Seth Worley que estreia em 28 de agosto nos cinemas. Assista ao trailer:

Quando o caderno de desenhos de uma jovem garota cai em um lago estranho, suas criações, imprevisíveis, caóticas e perigosamente reais, ganham vida. À medida que a cidade se torna um caos, ela e o irmão (Kue Lawrence) precisam rastrear as criaturas antes que elas deixem danos permanentes. Tony Hale (“Veep; “Arrested Development”), D’Arcy Carden (“The Good Place”), Bianca Belle (“A Mulher no Lago”; “Doces Magnólias”) e Kue Lawrence integram o elenco.

O longa foi exibido na última edição do Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF). A produção é da Wonder Project e a distribuição nacional é da Paris Filmes.  

Jogos mensais de agosto do PlayStation Plus trazem Lies of P, DayZ e My Hero One’s Justice 2

A PlayStation acaba de anunciar que a linha de jogos mensais do PlayStation Plus Essential para agosto chega repleta de ação, sobrevivência e fantasia. A partir do dia 5, membros do serviço poderão baixar e jogar Lies of P, DayZ e My Hero One’s Justice 2.

Em Lies of P (PS5, PS4), embarque em uma sombria reinterpretação de Pinóquio, explorando a decadente cidade de Krat e enfrentando marionetes assassinas em combates desafiadores no estilo Soulslike. Já DayZ (PS4) coloca até 60 jogadores em um mundo pós-apocalíptico hostil, onde cada decisão pode ser a última em uma experiência de sobrevivência sem checkpoints. Por fim, My Hero One’s Justice 2 (PS4) permite reviver batalhas eletrizantes do anime de sucesso, com personagens icônicos e arenas 3D explosivas.

Avatares comemorativos do 15º aniversário do PlayStation Plus

As celebrações do 15º aniversário continuam em agosto. A partir do dia 5, membros poderão resgatar gratuitamente um conjunto exclusivo de avatares temáticos, com artes de títulos populares como Cyberpunk 2077, Hogwarts Legacy, Diablo IV, God of War Ragnarök e Twisted Metal.

Última chance para resgatar os jogos de julho

A oportunidade de adicionar Diablo IV, The King of Fighters XV e Jusant à sua biblioteca está acabando. Os títulos de julho estarão disponíveis para resgate apenas até o dia 4 de agosto.

FURIA é campeã da primeira etapa da South America League de Rainbow Six X

A FURIA é a grande campeã da South America League (SAL) 2025 – Etapa 1, campeonato sul-americano de Rainbow Six X. A equipe venceu a etapa da competição ao derrotar a FaZe Clan, por 2 a 0, na final disputada no domingo (27). Com o título, a FURIA recebeu um prêmio de R$ 160 mil e segue como o melhor time da região na modalidade para a Esports World Cup.

Apesar da conquista, o fim de semana decisivo foi bastante puxado para a equipe, que começou o sábado (26) com a derrotapara a FaZe Clan por 2×0 (7×2 no Chalé e 7×5 no Covil). Com isso, eles tiveram que jogar a repescagem, no mesmo dia, contra a Ninjas in Pyjamas, que havia superado a W7M um pouco mais cedo. A FURIA avançou com uma vitória de 2×1 sobre a NiP, com dois overtimes – o placar foi de 6×8 no Café Dostoiévski, 7×3 no Banco e 8×7 no Clube. 

Na grande final, os campeões do último RELOAD venceram os campeões do último Six Invitational por 7×3 no Clube e 7×3 no Covil.

Com os resultados deste fim de semana, FURIA, FaZe Clan, NiP e w7m serão as representantes do Brasil e da América do Sul na EWC, na Arábia Saudita. O campeonato internacional será disputado entre os dias 5 e 9 de agosto.

Crítica | Amores Materialista

Amores Materialistas encarna as comédias românticas dos anos 90/2000 que trabalhavam essa ideia de escolha da protagonista. Mas a grande diferença está em escolher um caminho um pouco mais desconstruído e focar na grande raiz do problema: o amor. O longa dá uma atualizada nesse clássico dilema da moça dividida entre duas paixões e trabalha a ideia dos benefícios e problemas. Enquanto temos seu encontro com um homem bem resolvido, rico, boa pinta e com inúmeras possibilidades para sua companheira viver uma boa vida. Já do outro lado, temos uma antiga paixão, lutando ainda para construir sua vida e se estabilizar financeiramente, porém a química é inegável e os sentimentos são os mais puros possíveis. São esses dilemas que Celine Song vai trabalhar em seu filme para botar na mesa e perguntar: o que realmente importa nos dias de hoje?

A diretora faz um resgate logo no início do filme, numa época onde não existia civilização, apenas o início da vida. Uma cena em que o amor puro prevalece, os gestos, os toques e o sentimento resumem como o amor é simples, mas também complexo aos olhos humanos. É algo que será resgatado ao final do filme e confirma a ideia que o longa quer passar dessa mística da paixão que muitas vezes não existe explicação, ela apenas existe.

O problema está um pouco no balanceamento dos acontecimentos do filme. O trio principal entrega em questão de charme e beleza, porém acaba devendo bastante na hora da emoção, de passar peso em momentos que o texto exige mais de seus personagens. Talvez a limitação dos atores acabe atrapalhando, ninguém de fato entrega algo muito vivo. Apesar das semelhanças com os tempos atuais.

E existe uma subtrama envolvendo uma das clientes da Lucy a um acontecimento caótico em um dos seus encontros, que acaba afetando o trabalho da protagonista e seu entendimento sobre relações. Apesar da boa ideia, essa parte passa uma sensação descolada da trama, o peso que é retratado em tela não combina com o tom restante do longa. Assim, acaba sendo apenas passageiro essa história pro restante do filme.

E a discussão envolvendo o que realmente importa nos dias de hoje envolve de forma interessante a mente da protagonista, pega um pouco dessa lógica de método em seu trabalho e mistura com suas escolhas. Tem toda a questão do match perfeito em seu trabalho envolver status, riquezas e aparência física, porém o filme vai acabar colocando em questão o real preço de tudo isso: o amor/o sentimento puro de uma pessoa pela outra. Então, a diretora vai acabar brincando com a Lucy vivendo os dois mundos e ao final do filme escolher qual pessoa pertence de fato, ao melhor estilo comédias românticas de antigamente. Mas com uma adição, demonstrar em tela até onde estamos dispostos a se adaptar, se esforçar e se entregar para sua alma gêmea.

Amores Materialistas traz boas ideias envolvendo o amor moderno combinado com a direção de Celine Song. Mas não é o suficiente para disfarçar o tom frio e até sem muito peso que o longa transmite envolvendo seus personagens com pouco desenvolvimento. Por sorte, o carisma do triângulo amoroso traz as semelhanças necessárias com o mundo atual.

Faz de Conta que é Paris | Pandora Filmes lança trailer de comédia italiana com Leonardo Pieraccioni

A Pandora Filmes acaba de divulgar o cartaz e o trailer de Faz de Conta que É Paris (Pare parecchio Parigi), nova comédia italiana dirigida e estrelada por Leonardo Pieraccioni, um dos cineastas mais populares da Itália. O filme estreia em 14 de agosto nos cinemas brasileiros.

Inspirado livremente em uma história real, o longa acompanha três irmãos que, após anos sem se falar, se unem para realizar o último desejo do pai doente: uma viagem a Paris. Sem poder tirá-lo do hospital, os filhos armam uma elaborada encenação para convencê-lo de que estão viajando de camper da Toscana à capital francesa — tudo sem sair de casa.

O elenco traz ainda Chiara Francini, Giulia Bevilacqua e Nino Frassica, em uma atuação comovente como o patriarca da família. O roteiro é de Pieraccioni e Alessandro Riccio, a trilha sonora é de Gianluca Sibaldi e a produção é da Levante com Rai Cinema.

Juntos | Terror ganha novo trailer e cartaz inédito; Confira!

A Diamond Films acaba de revelar trailer e pôster inéditos de JUNTOS (“Together”), um dos filmes de terror mais aguardados deste ano. Protagonizado pelos atores Alison Brie (“Bela Vingança”) e Dave Franco (“Anjos da Lei”), que são casados na vida real, o filme chega aos cinemas de todo o país em 14 de agosto, narrando a história de Tim e Millie, cujo relacionamento já muito abalado ganha contornos ainda mais perturbadores quando sua codependência emocional se materializa de forma aterrorizante.

Na trama, Tim (Franco) e Millie (Brie) têm seu relacionamento colocado à prova após uma mudança para uma cidade isolada no interior dos Estados Unidos. O que parecia ser uma chance de recomeço para o casal em crise logo se transforma em um pesadelo quando uma força sobrenatural começa a corromper sua conexão, suas mentes e seus corpos. À medida que se afastam do que conheciam, eles descobrem que, para permanecerem juntos, precisarão enfrentar um horror muito maior do que o que os separava.

Inquietante e original, JUNTOS não economiza no gore para fazer sua análise irreverente sobre relacionamentos longevos. Na realidade, nas mãos do diretor e roteirista Michael Shanks, o body horror se torna uma ferramenta potente, que joga luz no dilema de pessoas que, de repente, se percebem questionando os limites da sua própria identidade dentro e fora do seu relacionamento amoroso. Não à toa, o filme foi um dos títulos mais comentados no Festival de Sundance, onde fez sua estreia mundial.

JUNTOS estreia nacionalmente em 14 de agosto, com distribuição da Diamond Films, conhecida por seu extenso catálogo de filmes de terror. Apenas no ano passado, a distribuidora foi responsável pelo lançamento no Brasil de “Longlegs – Vínculo Mortal”, “Imaculada”, “Entrevista com o Demônio”, “Herege” e “Terrifier 3”.

O Agente Secreto | Recife recebe primeiras exibições do premiado no Brasil; Confira os detalhes!

As primeiras exibições de “O Agente Secreto” no Brasil já têm data e local:  o premiado longa de Kleber Mendonça Filho será exibido em sua terra natal, Recife, no dia 10 de setembro. As sessões ocorrem simultaneamente em salas recentemente restauradas no no Cinema São Luiz – fundado em 1952, e parte da locação do longa – e no centenário Teatro do Parque (fundado em 1919), ambos no Centro da cidade, e contarão com a presença do diretor Kleber Mendonça Filho, da produtora Emilie Lesclaux, da distribuidora Silvia Cruz, e de grande parte do elenco do filme: Wagner Moura, Maria Fernanda Candido, Tânia Maria, Robério Diógenes, Carlos Francisco, Isabel Zuaa e Laura Lufési. A pré-venda de ingressos começa no dia 4 de agosto. Essas são as primeiras de uma série de sessões especiais do filme, que ocorrem antes de sua estreia no circuito comercial, no dia 6 de novembro.  

“O Agente Secreto” integra programação de Toronto

Em sua trajetória internacional, “O Agente Secreto” acaba de ser anunciado como parte da seção “Special Presentations” do Festival de Toronto, onde faz sua première canadense em setembro. Nesta semana, o longa esgotou todas as sessões de  pré-estreia em Portugal, após passar também pelo Festival de Cinema New Horizons, em Wroclaw, na Polônia, Festival de Cinema de Sydney, na Austrália, e pelos festivais franceses Cinéma Paradiso Louvre – onde foi exibido gratuitamente e ao ar livre nos jardins do Museu do Louvre – e Cannes, onde fez sua estreia mundial e garantiu os prêmios de Melhor Diretor, para Kleber Mendonça Filho; Melhor Ator, para Wagner Moura; Prêmio FIPRESCI (Federação Internacional de Críticos de Cinema) e “Art et Essai”, concedido pela AFCAE (Associação Francesa de Cinema d’Art et d’Essai).  

Longa tem lançamento garantido em mais de 90 países

Ambientado no Recife de 1977, “O Agente Secreto” chega oficialmente aos cinemas brasileiros no dia 6 de novembro, e ganha sessões especiais e antecipadas já em setembro e outubro. O longa é um thriller político, que acompanha Marcelo (Wagner Moura), um especialista em tecnologia que foge de um passado misterioso e volta ao Recife em busca de paz, mas logo percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura.    

O elenco reúne grandes nomes do cinema nacional, incluindo Maria Fernanda Candido, Gabriel Leone, Carlos Francisco, Hermila Guedes, Alice Carvalho, Roberto Diogenes, entre outros artistas. A produção é assinada por Emilie Lesclaux, e é uma coprodução com a CinemaScópio (Brasil), MK Productions (França), Lemming Film (Holanda) e One Two Films (Alemanha), e conta com distribuição no Brasil pela Vitrine Filmes. Internacionalmente, será lançado pela NEON (EUA e Canadá) e pela MUBI (Reino Unido, Irlanda, Índia e América Latina, exceto Brasil).