A Disney+ revelou um novo trailer de Alien: Earth em estilo retrô. Confira:
A produção contará com Richa Moorjani, Karen Aldridge, Enzo Cilenti, Max Rinehart, Amir Boutrous, Victoria Masoma, Tom Moya, Andy Yu, Michael Smiley, Jamie Bisping e Tanapol Chuksrida.
Quando uma misteriosa nave espacial cai na Terra, uma jovem mulher (Sydney Chandler) e um grupo desorganizado de soldados táticos fazem uma descoberta fatídica que os coloca cara a cara com a maior ameaça do planeta em Alien: Earth.
Segundo informações do Deadline, A Hora do Mal arrecadou US$ 5,2 milhões na segunda-feira (11). O maior valor arrecadado neste dia da semana foi US$ 4,35 milhões pelo O Sexto Sentido.
Todas as crianças da mesma sala de aula, exceto uma, desaparecem misteriosamente na mesma noite e exatamente no mesmo horário. A comunidade fica se perguntando quem ou o que está por trás do desaparecimento.
A HBO Max divulgou o primeiro trailer completo de Task, sua nova série original estrelada por Mark Ruffalo.
A minissérie “Task”, disponível na HBO Max, acompanha um agente do FBI, interpretado por Mark Ruffalo, que lidera uma força-tarefa para investigar e impedir uma série de roubos a pontos de venda de drogas nos subúrbios da Filadélfia. O responsável pelos crimes é um homem de família aparentemente comum, interpretado por Tom Pelphrey. A série explora as tensões sociais e dilemas morais que surgem nessa investigação.
Quarteto Fantástico: Primeiros Passos chegou recentemente aos cinemas latino-americanos e, desde a primeira cena, apresenta uma proposta visual ousada. O mais recente filme da Marvel Studios, ambientado em um mundo retrofuturista inspirado na década de 1960, brilha na tela com locações, ambientes, figurinos e elementos únicos, concebidos por uma equipe criativa que magistralmente combinou arte, tecnologia e fantasia, estabelecendo um marco estético no Universo Cinematográfico Marvel (UCM).
“O visual do filme foi pensado com muito cuidado. E acho que essa estética inspirou uma maneira rica de interpretar esses personagens”, diz o ator Pedro Pascal
De deslumbrantes cenários a segredos sobre os figurinos, o novo filme da Marvel Studios surpreende com uma produção grandiosa. A seguir, compartilhamos oito curiosidades dos bastidores de Quarteto Fantástico: Primeiros Passos.
O diretor é a mente criativa por trás da aclamada série WandaVision
Matt Shakman, o director de Quarteto Fantástico: Primeiros Passos, juntou-se ao projeto após dirigir a aclamada série original da Marvel WandaVision. Assim como o novo filme, a história, que está disponível no Disney+ desde 2021, tem um toque retrô e se destaca por sua estética única. Além disso, ambas as histórias têm como tema a família. “Matt tem uma habilidade incrível de pegar uma história enraizada na vida real e combiná-la com o espetáculo. Vimos isso ser realizado com maestria em WandaVision. Seu talento para abordar relacionamentos familiares e aventuras foi o que realmente inspirou Matt a dirigir Quarteto Fantástico: Primeiros Passos”, diz o produtor executivo Grant Curtis, acrescentando que Shakman é fã dos quadrinhos de Quarteto Fantástico desde a infância, quando ia semanalmente à loja em busca da próxima aventura.
As filmagens aconteceram em ruas e prédios icônicos da Europa
As filmagens do novo filme ocorreram principalmente no Pinewood Studios, em Londres, onde mais de 30 sets foram construídos, mas muitas das cenas também foram filmadas em locações em diferentes cidades europeias. Uma das mais impressionantes foi o Palacio de Exposiciones y Congresos, em Oviedo, na Espanha, projetado pelo renomado arquiteto Santiago Calatrava. Este espaço futurista serviu de cenário para o saguão e salão de reuniões da Fundação Futuro.
Ciência real para uma nave fictícia
Para criar a Excelsior, a icônica nave espacial do Quarteto Fantástico, a equipe criativa se inspirou nos quadrinhos da Marvel, ao mesmo tempo em que realizou uma vasta pesquisa sobre a tecnologia espacial dos anos 1960 e filmes de ficção científica contemporâneos. Os criadores também contaram com a ajuda do astronauta da NASA Rick Mastracchio, que trouxe informações importantes sobre pequenos detalhes da nave, como tiras de velcro para prender equipamentos, presilhas de tecido para segurar amarras e corrimãos para se mover em gravidade zero.
A Excelsior mede 25 metros de comprimento e levou 12 semanas para ser construída, antes de ser entregue à equipe de ambientação, que trabalhou por três semanas para equipar a nave. Uma curiosidade bônus: o painel do teto central a bordo da nave foi inspirado no saguão do Hotel TWA no Aeroporto John F. Kennedy, em Nova York.
Na tela, praticamente tudo o que o icônico H.E.R.B.I.E. faz, realmente aconteceu. O robô ganhou vida após 16 semanas de trabalho, do design à produção. Com quase um metro de altura – e feito de resina impressa em 3D, chapas de acrílico e alumínio –, H.E.R.B.I.E. foi operado por cinco pessoas no set, que controlavam sua cabeça, olhos, boca, braços, mãos e movimentos com o uso de controles remotos e uma bateria. Uma versão mais simples também foi construída para chegar a espaços de difícil acesso no set.
Diferentes influências arquitetônicas de meados do século XX
Um dos cenários “estrelas” do filme é a cobertura da família Reed, localizada em um arranha-céu em Manhattan. O designer de produção Kasra Farahani explica que o design da casa foi fortemente influenciado pelo modernismo e futurismo americanos de meados do século XX, especialmente pelo trabalho de arquitetos como Eero Saarinen e Oscar Niemeyer. “Nos inspiramos muito em casas unifamiliares da arquitetura de meados do século, especialmente da costa oeste dos Estados Unidos. Incorporamos materiais naturais, madeira, pedra natural para piso e vegetação – como samambaias, que eram muito comuns na época – para criar um ambiente acolhedor e natural”, descreve Farahani.
O apartamento dos Reed também traz alguns easter eggs especialmente selecionados pela equipe de decoração de set. Na biblioteca, por exemplo, podem ser vistos livros que homenageiam papéis anteriores do elenco, como The World of Rome (uma referência ao personagem de Pedro Pascal em Gladiador II) e Princess Margaret (que homenageia o papel da Princesa Margaret interpretado por Vanessa Kirby na série The Crown).
A trilha sonora foi gravada no lendário Abbey Road Studios
A música de Quarteto Fantástico: Primeiros Passos foi composta pelo renomado vencedor do Oscar® Michael Giacchino, que utilizou sintetizadores vintage, percussão e texturas melódicas de metais para imprimir à história o espírito otimista da era espacial. E ainda tem um fun fact: a música incidental do filme foi gravada no icônico Abbey Road Studios, em Londres, com uma orquestra de 101 músicos e um coro de 100 vozes.
Os poderes de Sue Storm foram inspirados na estética dos efeitos visuais dos anos 60 e 70
Para representar os poderes de Sue Storm – seus campos de força e invisibilidade – a equipe de efeitos visuais recorreu ao estilo simples nos anos 60 e 70. Para isso, utilizaram técnicas como aberrações cromáticas (separando vermelhos, verdes e azuis) e efeitos ópticos para gerar resultados prismáticos de inspiração retrô. Técnicas modernas foram utilizadas para alcançar um visual retrô, mantendo a ilusão de simplicidade com uma abordagem técnica sofisticada.
A cor perfeita: Como foi definida a tonalidade icônica dos trajes
Em termos de figurino, a equipe liderada por Alexandra Byrne criou uma ampla gama de looks para os diferentes personagens, com destaque para os trajes espaciais do Quarteto Fantástico. Os artistas criaram um conjunto inicial de trajes mais rudimentares para a primeira viagem ao espaço, inspirados nos primeiros trajes espaciais da NASA para os programas Gemini e Mercury, que ocorreram do final da década de 1950 a meados da década de 1960. Em seguida, desenharam um conjunto mais sofisticado e moderno para a segunda viagem ao espaço, utilizando a tecnologia de Reed.
Em ambos os casos, a equipe trabalhou extensivamente na escolha da cor dos trajes. Byrne conta que eles consideraram centenas de tons e testaram vários deles diante das câmeras e sob diferentes iluminações. No fim, o escolhido foi o que ficou conhecido como “Azul Número 9”.
Quarteto Fantástico: Primeiros Passos já está disponível nos cinemas. Uma nova era começa para a primeira família da Marvel, em uma história que combina emoção, design e aventura como nunca antes.
A Bandai Namco Entertainment America Inc. anunciou que o Passe de Personagens 3 de ONE PIECE: PIRATE WARRIORS 4 já está disponível para pré-venda, adicionando novos personagens jogáveis, opções de customização e conteúdo bônus ao jogo.
O Passe de Personagens 3 inclui os futuros DLCs nº 7 e nº 8, que trarão seis novos personagens, começando pelo favorito dos fãs, Rob Lucci CP-0, previsto para chegar no outono de 2025. Os jogadores também receberão como bônus do passe a Técnica Especial de Shanks, “Partida Divina”, além de novos trajes para personagens.
Os donos do Passe de Personagens 3 receberão o DLC 7 no outono do hemisfério norte, adicionando três novos personagens, incluindo Rob Lucci CP-0. Conhecido como a “Arma de Massacre”, Rob Lucci é um agente secreto da CP-0 e continua sendo o membro mais forte da história de sua unidade de assassinos. Anteriormente destituído do cargo e responsável pelo caos causado pelos Chapéus de Palha em Enies Lobby, ele conseguiu ser reintegrado à Cipher Pol como parte da CP-0, tornando-se chefe de Spandam.
O Passe de Personagens 3 trará novos conjuntos de movimentos para enfrentar hordas de inimigos, além de trajes adicionais para personagens. Previsto para início de 2026, o DLC nº 8 “Pacote de Seleção Especial” chega ao jogo com três novos personagens jogáveis:
Eneru: O antigo e tirânico “Deus” de Skypiea, Eneru usou o poder da Goro Goro no Mi para destruir a sua terra natal e tomar Skypiea com seus seguidores. Após alcançar Fairy Vearth, ele foi derrotado por Monkey D. Luffy e depois se tornou o novo governante da Lua.
King: Um Arber, membro da quase extinta raça lunária da Red Line, conhecida pela habilidade de criar fogo. Atualmente, é conhecido como King, o Conflagrador, integrante dos Piratas das Feras e braço direito de Kaidou.
Z: Nome completo “Braço Negro” Zephyr, Z foi o Comandante Supremo dos Neo Marines e ex-Almirante da Marinha, além de instrutor antes de sua renúncia.
Desenvolvido pela KOEI TECMO GAMES, ONE PIECE: PIRATE WARRIORS 4 é baseado na eletrizante aventura do popular anime ONE PIECE, cujo conceito é “uma grande aventura com grandes amigos”. O jogo combina a emoção das batalhas navais, destruição de campos de guerra e combates contra inimigos com as personalidades divertidas e vibrantes da série. Os jogadores podem reviver alguns dos arcos e cenários mais marcantes de ONE PIECE, incluindo Whole Cake Island e uma história original exclusiva do jogo ambientada em Wano.
Com mais de 4 milhões de cópias vendidas globalmente, ONE PIECE: PIRATE WARRIORS 4 continua expandindo seu elenco com o Passe de Personagens 3, que traz conteúdo adicional com novos personagens jogáveis e trajes. O jogo está disponível para PlayStation®4, Xbox One, Nintendo Switch™ e PC via Steam®, sendo compatível com PlayStation®5 e Xbox Series X|S. O Passe de Personagens pode ser adquirido separadamente.
Para mais informações sobre o jogo, visite o site oficial.
Juntos parece bem um produto de uma geração que não sabe decidir entre seguir o divertido ou criar metáforas/alegorias durante o filme. O começo do filme é bacana de se acompanhar, você reparar nos pequenos detalhes que constituem o casal, desde os bons e os ruins. Essa troca de emoções entre os dois é interessante, em alguns momentos Tim está mais receoso e ignorante com sua parceira, outros é Millie que parece insegura ou até raivosa com o rumo da relação.
E com o andar do filme, a constituição dos fatores que os levam até a caverna sobrenatural lembra até um terror japonês, com exceção que aqui é tudo é mais explicado pra parte final, algo que tira até a graça de toda a mística apresentada. Toda essa arte visual é bizarra, funciona como se fosse uma espiral milenar e um poço de água que obrigatoriamente os protagonistas vão acabar bebendo, é um início bem típico do gênero e funciona.
O grande problema é uma tal covardia e até uma falta de senso para escolher/mesclar entre o horror corporal e um debate acerca dos relacionamentos e uma dependência emocional. Na questão do body horror, falta coragem, falta uma ambição em realmente mostrar o desconfortável, é um erro que fica no pensativo de falta de orçamento ou pura falta de respeito ao gênero ? A cena de sexo no banheiro entre os dois acaba se tornando a melhor cena do filme e propositalmente a melhor cena de body horror também, justamente por mesclar uma ambição corporal entre os dois e realmente mostrar as coisas tanto em imagem, mas também quanto ao som desconfortável.
E esses momentos de body horror acabam decepcionando justamente por se afastar da lógica do nojento e desconforto para criar algo mais sugestivo que acaba resultando em uma covardia. A cena dos dois presos pelo braço e a decisão de usar uma serra para separá-los é ótima, porém o filme opta por apenas mostrar de maneira desfocada o gore e um rápido corte após a ação. É uma escolha totalmente equivocada e tira o impacto que o filme poderia ter causado.
O melhor que se pode obter ao longo do filme é a química do casal. Por se tratar de duas pessoas realmente casadas na vida real, o envolvimento deles funciona bastante ao longo do filme e acaba criando um grau de realismo tanto nas discussões quanto na intimidade. Parece que a criatividade entre o casal acaba ganhando um destaque maior do que algo mais inventivo envolvendo as situações de grudar o casal. Alguns traumas antigos são interessantes, principalmente envolvendo Tim, em relação à morte de seus pais, porém nunca é desenvolvido, fica mais nessa sugestão e uma tentativa de ponto de vista amoroso.
“Juntos” consegue ser minimamente interessante e criar uma base empolgante com o casal. Porém quando se trata do terror corporal e um desenvolvimento da história, acaba indo pra algo covarde ou até genérico. Existem pontos específicos ao longo do filme que conseguem chegar perto dessa ambição, uma pena faltar criatividade na hora de unir tudo. E Ficando mais sugestivo e chato.
Em uma curiosa entrevista ao Cinema Blend, o diretor deA Hora do Mal, Zach Cregger falou sobre os furos de roteiro. Confira:
“Eu acho que existem algumas liberdades criativas com o que acontece no filme. Algumas situações não se conectam. É impossível. Eles não se conectam. Não funciona. Não faz sentido. Mas em um certo ponto, você tem que ficar: ‘está tudo bem'”.
A entrevista na integra possui SPOILERS DO FILME. ASSISTA POR SUA CONTA EM RISCO:
Todas as crianças da mesma sala de aula, exceto uma, desaparecem misteriosamente na mesma noite e exatamente no mesmo horário. A comunidade fica se perguntando quem ou o que está por trás do desaparecimento.
A Razer, marca líder mundial em estilo de vida para gamers, acaba de lançar o Razer Wolverine V3 Pro 8K PC, um controle sem fio de nova geração desenvolvido para o cenário competitivo de jogos de computador. Equipado com tecnologia HyperPolling de 8000 Hz da Razer e thumbsticks TMR anti-drift, o novo periférico sem fio é também o mais leve já criado pela marca. Ele oferece velocidade, precisão e conforto incomparáveis para jogadores profissionais de eSports e players de alto nível.
“Os jogadores de PC sempre buscaram um controle que não comprometesse a velocidade, a precisão e a personalização”, diz Nick Bourne, head da divisão mobile e de console da Razer. “Com o Wolverine V3 Pro 8K PC, entregamos exatamente isso; trata-se de um controle pensado especificamente para o ecossistema de PCs. Com a taxa de polling mais rápida da indústria e o formato sem fio mais leve que já criamos, este é o dispositivo definitivo para quem busca todos os tipos de vantagens no cenário competitivo.”
Velocidade, precisão e conforto inigualáveis
O Wolverine V3 Pro 8K PC entrega uma velocidade de polling real de 8.000 Hz tanto no modo com fio quanto no sem fio, o que resulta em comandos ativados de maneira quase instantânea. Ele também conta com analógicos TMR (Tunnel Magnetoresistance) com pontas intercambiáveis, que mantêm tensão consistente e alta durabilidade, e garante desempenho superior contra drift e resistência uniforme ao longo do tempo. Características que proporcionam precisão milimétrica ideal para jogos FPS e de ação.
O Wolverine V3 Pro 8K PC foi projetado para longas sessões de games. Conta com ergonomia que reduz a fadiga das mãos durante partidas prolongadas e vem com estojo de transporte e cabo trançado de 2 metros, o que facilita o transporte e garante praticidade em torneios.
Controles personalizáveis de nível profissional
O Wolverine V3 Pro 8K PC foi desenvolvido para proporcionar máxima versatilidade competitiva. Por isso, inclui:
4 botões traseiros de clique rápido e 2 botões superiores no estilo garra (Claw Grip): totalmente remapeáveis, com a mesma atuação ultrarrápida encontrada nos mouses topo de linha da Razer. • Tecnologia Razer Pro HyperTriggers: gatilhos com alternância instantânea entre disparos rápidos e controle analógico completo. • Botões de ação Mecha-Tactile (toque tátil e resposta rápida) em PBT e D-Pad flutuante de 8 direções: feitos com PBT doubleshot de alta durabilidade e microswitches responsivos para feedback nítido e tátil. • Customização avançada via Synapse 4: o software proprietário da Razer permite ajustar a sensibilidade dos thumbsticks, remapear botões e salvar até quatro perfis otimizados para o PC.
Versão Wolverine V3 8K Tournament Edition
Junto do modelo sem fio, a Razer lança o Wolverine V3 8K PC Tournament Edition, que é a opção cabeada do produto, desenvolvida para quem busca desempenho absoluto e ativação de comandos sem qualquer latência. Com os mesmos recursos de alto nível do modelo sem fio, a versão Tournament garante precisão e resposta imediata por meio de conexão direta, o que a torna a escolha ideal para o competitivo.
O modelo tem tecnologia HyperPolling de 8000 Hz, analógicos TMR anti-drift, Razer Pro HyperTriggers para disparos rápidos e botões Mecha-Tactile em PBT (plástico de alta durabilidade em camada dupla) para feedback tátil de alta qualidade. A versão Tournament Edition garante precisão ininterrupta em cada milissegundo decisivo.
Com a chegada da linha Wolverine V3 Pro 8K PC, a Razer estabelece um novo padrão para controles competitivos no PC, unindo velocidade ultrarrápida, precisão anti-drift e personalização profissional. À medida que os eSports continuam a evoluir, a Razer mantém seu compromisso em entregar ferramentas de ponta que dão aos jogadores toda a vantagem necessária em partidas onde cada milésimo de segundo importa.
ANIMAIS PERIGOSOS chega aos cinemas em setembro deste ano e traz um filme carregado de tensão e um serial killer que usa os tubarões para matar suas vítimas na costa australiana. Com distribuição da Diamond Films, o longa chega aos cinemas em 18 de setembro e surpreende pela originalidade e alta qualidade. Diferente de muitos filmes do gênero, este foi exibido no Festival de Cannes deste ano, reforçando o quanto se destaca entre as obras de animais assassinos.
ANIMAIS PERIGOSOS acompanha a surfista Zephyr (Hassie Harrison), que, após ser sequestrada por Tucker (Jai Courtney), um serial killer impiedoso, é mantida prisioneira em um barco junto com outra jovem refém, e é forçada a testemunhar cenas horríveis, enquanto o assassino realiza assassinatos brutais jogando suas vítimas vivas aos tubarões, registrando tudo em vídeo. Zephyr, então, precisa encontrar uma maneira de fugir antes de se tornar a próxima vítima do espetáculo macabro criado por Tucker.
ANIMAIS PERIGOSOS conta com direção de Sean Byrne (‘Entes Queridos’), e relembra que, quando recebeu o roteiro do filme pela primeira, “estava empolgado por finalmente fazer um filme de tubarão que não demonizasse o animal”. O roteiro é escrito por Nick Lepard e relembra que antes da ideia chegar nas mãos de Byrne, o filme era mais leve, e que o diretor “buscava algo mais pesado, mais parecido com O Massacre da Serra Elétrica… Só que com tubarões”.
A obra, ao mesmo tempo que retrata os tubarões como animais implacáveis, que realmente são, traz a questão de quem é o verdadeiro assassino, algo inovador em filmes do gênero. Além de Harrison e Courtney, ANIMAIS PERIGOSOS conta com Josh Heuston e Ella Newton no elenco e produção dos mesmos responsáveis por ‘Longlegs – Vínculo Mortal’.
A estreia nos cinemas brasileiros está marcada para 18 de setembro, sob distribuição da Diamond Films, a maior distribuidora independente da América Latina.
Segundo informações do Deadline, a Universal Pictures adiou data de estreia deShrek 5. A produção iria estrear em 23 de dezembro de 2026 e agora chegará em dia 30 de junho de 2027.
O novo filme contará com os retornos de Mike Myers, Eddie Murphy e Cameron Diaz, nas vozes de Shrek, Burro e Fiona, respectivamente. Antônio Banderas, voz oficial do Gato de Botas, ainda não foi confirmado pelo estúdio.
O filme será dirigido por Walt Dohrn, roteirista de Shrek 2 (2004) e Shrek Terceiro (2007). Novas informações sobre Shrek 5 devem ser divulgadas em breve
