A Rockstar anunciou que o aguardado jogo GTA VI, que tinha previsão para ser lançado em 2025, foi adiado, e chegará dia 26 de maio de 2026 para PlayStation 5, Xbox Series e PC.
Confira o comunicado da Rockstar:
Lamentamos muito que o lançamento seja mais tarde do que o esperado. A emoção e o interesse gerados pelo lançamento do novo Grand Theft Auto realmente impressionaram toda a nossa equipe.
Gostaríamos de agradecer seu apoio e paciência enquanto trabalhamos para finalizar o jogo. Com cada jogo que lançamos, sempre nos esforçamos para superar suas expectativas, e Grand Theft Auto VI não é exceção.
Esperamos que você entenda que precisamos de mais tempo para fornecer o nível de qualidade que você espera e merece.
A PlayStation, juntamente com a Sucker Punch Productions, tem o prazer de anunciar que a pré-venda de Ghost of Yōtei, game exclusivo da PlayStation, começa nesta sexta-feira, 2 de maio. O jogo será lançado em 2 de outubro.
Para acompanhar a novidade, um novo trailer de Ghost of Yōtei, intitulado “A Lista da Onryō” também já está disponível. O vídeo em português pode ser assistido no canal oficial da PlayStation Brasil noYouTube.
A História Há dezesseis anos, uma gangue de foras da lei conhecida como os Seis de Yōtei tomou tudo de Atsu. Eles assassinaram sua família e a deixaram para morrer, pregada a um ginkgo em chamas perto de sua casa. Mas Atsu sobreviveu e aprendeu a lutar, a matar e a caçar. Após anos longe, retornou à sua terra natal com uma lista de seis nomes: A Cobra, O Oni, A Raposa, A Aranha, O Dragão e Lorde Saito.
Um por um, ela os caça para vingar sua família, empunhando a mesma katana usada para prendê-la àquela árvore em chamas anos atrás. Embora a história de Atsu comece com vingança, ela descobrirá que sua jornada reserva mais do que apenas retribuição. Ao longo de sua jornada, Atsu encontrará aliados inesperados e forjará conexões que lhe darão um novo propósito.
Apresentada por Felipe Solari, a coprodução do canal History com Omelete Company, M.E.N.T.E.S. – Heróis da Ciência e Tecnologia chega ao Lifetime com os episódios dedicados a mulheres brasileiras de destaque do mundo da ciência, arqueologia, biologia e outras áreas do conhecimento.
Com auxílio da inteligência artificial BABI (interpretada pela atriz Tatiana Thomé, Chamada a Cobrar) e com grande sede de conhecimento, Solari se conecta com as mentes mais brilhantes do mundo da ciência e tecnologia da atualidade. Juntos, embarcam em uma jornada para explorar as biografias incríveis de pessoas de diversas áreas do conhecimento, cujas realizações as fazem parecer super-heróis. Na produção original History, essas personalidades também são representadas em desenhos animados que evocam as clássicas histórias em quadrinhos do gênero. Por meio de imagens de arquivo surpreendentes e depoimentos exclusivos, a dupla desvenda o que torna brilhantes as grandes mentes do nosso tempo.
Jackie Lyra, engenheira da NASA; a biomédica Jacqueline Goes, que decifrou em tempo recorde o código genético do Corona vírus, responsável pela pandemia de Covid-19; Natália Pasternak, cientista célebre em combater os negacionistas por meio da divulgação científica; a física premiada mundialmente pela equidade de gênero na ciência, Márcia Barbosa; e a arqueóloga Niéde Guidon, reconhecida por seu trabalho revolucionário na Serra da Capivara, no Piauí, estão entre as mulheres incríveis da primeira temporada da série.
Confira os episódios:
7/10, quarta-feira
Jacqueline Góes: Depois de virar boneca e personagem da Turma da Mônica, Jaqueline se transforma em uma super-heroína capaz de enfrentar um vírus mortal encolhendo até microns de altura. Felipe e BABI conversam com a heroína da vida real que decifrou o código genético do Corona vírus, em tempo recorde, responsável pela pandemia de Covid-19.
Niède Guidon: A arqueóloga brasileira Niède Guidon conversa com Felipe e BABI sobre seu trabalho revolucionário na Serra da Capivara, no Piauí. Com a ajuda de uma versão animada de Niède como uma samurai, eles enfrentam os desafios que resultaram em descobertas incríveis que alteraram a data inicial da presença humana nas Américas para milhares de anos antes do que se acreditava anteriormente.
8/10, quinta-feira
Natália Pasternak: A super-heroína Natalia Pasternak, com suas lentes da verdade, consegue derrubar as fake news científicas. A verdadeira Natalia conversa com Felipe e BABI, compartilhando como conseguiu conter as ondas negacionistas por meio da divulgação científica, mesmo enfrentando a exclusão dos grupos de pais na escola de sua filha.
Jackie Lyra: Uma engenheira de outro planeta e carioca de nascimento, Jackie é a responsável por pousar todos os módulos robóticos que a NASA enviou para Marte. Felipe e BABI ilustram sua carreira interplanetária com animações que mostram como é possível superar barreiras sociais e ainda levar o samba aos confins do sistema solar.
9/10, sexta-feira
Marcia Barbosa: Marcia Barbosa é uma premiada física mundialmente reconhecida por sua luta pela equidade de gênero na ciência. Com uma revolução feminina na ciência já em seu currículo, Marcia, por meio de uma versão animada, nos apresenta a nova revolução que deseja liderar: mudar a forma como enxergamos a água em nosso planeta.
Edenise Garcia: Uma brasileira que já presidiu importantes organizações de preservação ambiental pelo mundo. Edenise relata como deixou sua carreira no jornalismo para se tornar cientista nas regiões geladas do Ártico. Por meio de uma versão animada de Edenise, a produção explora a árdua tarefa de preservar a floresta amazônica, onde nossa personagem é acompanhada por cinco cães esquimós.
Neste filme, a primeira premonição acontece em 1969. Há muitas mortes durante a premonição, como normalmente acontece na sequência de abertura de um filme ‘Premonição’, mas depois saímos do ponto de vista de outra pessoa nos dias atuais. Isso é novo. Para muitos fãs, acho que isso vai causar uma confusão imediata. Vai fazer com que eles se inclinem para frente, tentando entender o que está acontecendo.
Thunderbolts* já está disponível nos cinemas e nós do Estação Nerd separamos todas as referências e easter eggs que você pode ter perdido no filme. Confira:
O TEXTO ABAIXO PODE POSSUIR SPOILERS DO FILME. LEIA POR SUA CONTA EM RISCO.
Créditos de abertura
A Marvel Studios abandonou de vez os créditos de abertura que faziam menção aos filmes da franquia no MCU. Dessa vez, os créditos sobem mostrando os personagens nos quadrinhos da editora e a logo começa a escurecer, ficando totalmente negra. Uma referência ao vilão da trama que iremos conhecer.
Yelena, futura Batgirl?
Na primeira cena do filme vemos Yelena saltando de um prédio e partindo para ação, no melhor estilo do Cavaleiro das Trevas de Christopher Nolan.
Novo trajes
As personagens Treinadora (vilã vista em Viúva Negra) e Fantasma (vilã vista em Homem-Formiga e a Vespa), também chamada de Ava Starr, surgem em novos trajes no filme.
Capitão América 4
O incidente envolvendo a recente transformação do Presidente “Thunderbolt” Ross em um furioso Hulk Vermelho é citado no filme e levou a criação de um herói que substitua os Vingadores.
Referências ao primeiro filme dos Vingadores
Valentina Allegra de Fontaine é vista rindo em uma festa, mas durante a vista panorâmica podemos ver várias imagens e itens vistos no primeiro filme dos Vingadores, o mais chamativo é o cetro de Loki, que parece é uma imitação. O cetro original abrigava uma das joias do infinito e foi empunhado por Loki no primeiro filme do grupo de heróis.
Robert Reynolds
O Sentinela tem uma nova origem contada no filme, o personagem no MCU entrou para um ensaio clínico promovido por Valentina Allegra de Fontaine para testar um novo super soro, que ao ser aperfeiçoado seria usado para criar um novo super-herói. Porém a cobaia, sobreviveu e se tornou o herói/vilão conhecido por ter o poder de “um milhão de sóis explodindo”.
O que significa Thunderbolts*?
Fim do mistério. O nome não é uma referência aos quadrinhos. O nome é o mesmo do time de futebol feminino onde Natasha e Yelena jogaram quando pequenas nos EUA.
O Soldado Invernal caça os anti-heróis do filme. Durante uma sequência de ação, Bucky saca uma arma, já conhecida dos fãs, para detonar vários veículos. A arma em questão, pode ser vista em Capitão América: O Soldado Invernal.
Horror movie-themed clothing
Participações especiais
O filme não conta com nenhuma participação especial. Natasha, Sam Wilson e Melina Vostokoff são citados brevemente em algumas cenas.
Treinadora
A Treinadora de Olga Kurylenko morre no bunker… Um local que acaba sendo consumido pelo fogo. Kurylenko é a atrIZ do MCU com menos tempo em tela da Marvel.
Novo visual da Torre dos Vingadores
Val é a nova dona da Torre dos Vingadores e agora ela é uma base da OXE (organização obscura comandada por ela nos quadrinhos). No fim do filme vemos que o local se tornou a nova base de operação dos Novos Vingadores.
Soldado Invernal se deu mal
Em uma luta com o Sentinela, Bucky leva a pior, mas antes disso o Sentinela segura o soco do herói, do mesmo modo como o Homem-Aranha segurou o seu soco. O Miranha fez escola!
Novos Vingadores
Valentina Allegra de Fontaine num ato de desespero para não ser presa promove os Thunderbolts a Vingadores: Yelena, Guardião Vermelho, Soldado Invernal, Agente Americano, Fantasma e o Sentinela são membros dos Novos Vingadores.
Antigos Vingadores
Pela cena pós-crédito fica claro que a decisão de Valentina Allegra de Fontaine gerou um grande atrito entre Bucky e Sam Wilson. Teremos duas equipes denominadas Vingadores a vista no filme e a composta por: Paul Rudd (Homem-Formiga), Danny Ramirez (Falcão), Simu Liu (Shang-Chi), Chris Hemsworth (Thor), Anthony Mackie (Capitão América) e Letitia Wright (Pantera Negra).
Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
No fim do filme vemos a nave do QuartetoFantástico. Rumores apontam que o terceiro ato (ou parte dele) de Quarteto Fantástico: Primeiros Passos acontece no universo principal do MCU.
Thunderbolts* segue em cartaz nos cinemas nacionais.
“A Procura de Martina” está entre os selecionados para o 40º Festival Internacional de Cinema de Guadalajara, e competirá na mostra de longas-metragens ibero-americanos de ficção ao lado de importantes representantes do audiovisual brasileiro. O festival acontece no México entre os dias 6 e 14 de junho. Dirigido por Márcia Faria e estrelado por Mercedes Morán (“Diários de Motocicleta”), o longa retrata a vida de uma Avó da Praça de Maio, mulheres que há quatro décadas buscam seus netos nascidos em cativeiro ou sequestrados durante a Ditadura Militar da Argentina. Apesar do tema complexo, a produção busca trazer uma perspectiva humanizada, equilibrando drama e humor.
Em “A Procura de Martina”, Mercedes Morán (“Diários de Motocicleta”) dá vida a uma viúva argentina, que há mais de trinta anos procura pelo neto, e, ao receber o diagnóstico de Alzheimer e descobrir que ele pode estar no Brasil, embarca sozinha para o Rio de Janeiro a sua procura. O longa chega primeiro ao circuito comercial argentino, onde estreia no dia 29 de maio. No Brasil, o lançamento ocorre no dia 5 de junho, com distribuição da Bretz Filmes.
A produção foi recentemente premiada como Melhor Filme no 43º Festival Internacional de Cinema do Uruguai, segundo o voto popular, e traz ainda em sua trajetória internacional o prêmio de Melhor Filme na competição latino-americana do prestigioso 39º Festival de Mar del Plata, na Argentina.
Produzido pelas brasileiras Kromaki e Ipanema Filmes e as uruguaias Básico e Criatura, “A Procura de Martina” fez sua estreia mundial no Festival do Rio, dentro da Première Brasil: Novos Rumos, e teve exibição também na 48ª Mostra de S. Paulo.
A Paris Filmes abrirá pré-venda para ingressos de “Hurry Up Tomorrow: Além dos Holofotes” (Hurry Up Tomorrow), filme baseado no último álbum homônimo de The Weeknd, em 8 de maio. A produção, estrelada por Abel Tesfaye, Jenna Ortega e Barry Keoghan, chega aos cinemas em 15 de maio. Assista ao trailer:
A história apresenta a jornada de um músico (Tesfaye) atormentado pela insônia, que se aventura ao lado de uma misteriosa estranha (Ortega) – uma jovem obcecada por seu trabalho. A relação ultrapassa os limites da admiração e da sanidade e deixa o cantor à beira de um colapso mental.
A direção é de Trey Edward Shults, que assina o roteiro com Trey Abel Tesfaye e Reza Fahim. A distribuição nacional é da Paris Filmes e a produção é da Manic Phase Production em associação com Live Nation Productions.
A Max revelou o trailer de DUSTER, sua nova série original de drama. Cocriada pelo vencedor do Emmy® J.J. Abrams e pela co-showrunner LaToya Morgan, a produção estreia na plataforma em 15 de maio, às 9:00pm ET/6:00pm. A temporada contará com oito episódios cheios de ação e reviravoltas, que serão lançados semanalmente às quintas-feiras, até 3 de julho.
Ambientada no sudoeste dos Estados Unidos nos anos 1970, a série acompanha um destemido piloto de fuga que trabalha para uma organização criminosa em ascensão. O perigo aumenta quando uma jovem agente chega à cidade decidida a acabar com essa família do crime.
Com um elenco de alto calibre, a série reúne Josh Holloway, Rachel Hilson, Keith David, Sydney Elisabeth, Greg Grunberg, Camille Guaty, Asivak Koostachin, Adriana Aluna Martinez e Benjamin Charles Watson.
Os dois primeiros episódios foram escritos por J.J. Abrams e LaToya Morgan, com direção e produção executiva de Steph Green. Rachel Rusch Rich e J.J. Abrams também são produtores executivos pela Bad Robot, junto de LaToya Morgan, pela TinkerToy Productions. A série é produzida em associação com a Warner Bros. Television.
Dirigido por Esmir Filho, Homem Com H é uma cinebiografia que mostra as diferentes fases do cantor Ney Matogrosso, desde a sua infância, passando pela juventude e vida adulta. Uma jornada através do tempo, que acompanha um rapaz de origem humilde que quebra preconceitos e se torna um dos maiores artistas de sangue latino.
Aproveitando a onda revitalizada (e, diga-se de passagem, realmente válida) de cinebiografias sobre ícones culturais brasileiros, a Paris Entretenimento/Paris Filmes resolveu desta vez investir na adaptação dramática da vida e obra de um artista que, felizmente, está entre nós, não apenas para garantir uma boa consultoria criativa para a produção fílmica, mas para prestigiar o resultado, deveras bonito e necessário, que saúda toda a sua história, irreverência e, principalmente, apreço pela arte de ser e viver a própria fantasia. Ney Matogrosso, um dos maiores intérpretes da música brasileira e verdadeiro ícone da junção entre música e teatro, não é mostrado como uma divindade ou um ser imortal longe de imperfeições e dotado do mais puro talento – por mais que o roteiro de Esmir Filho cometa alguns deslizes de caminho que conduziriam a narrativa para tal ruína popular que enfeia obras cinematográficas baseadas em artistas renomados -, e sim de uma maneira direta e repleta de sinceridade, como uma pessoa de fases, ideias e atitudes, que deseja deixar sua marca como artista para a posterioridade, não hesitando em ter que enfrentar, mesmo sozinho, censuras e críticas constantes que pretendem ofuscar seu brilho.
Há uma curiosa ousadia ao representar nas telas de cinema toda a arte e irreverência que Ney Matogrosso inspira e transpira nos seus mais de 50 anos de carreira. Homem Com H intercala a imagem e desenvoltura cinematográfica com as técnicas de artes cênicas sempre valorizadas pelo artista no palco em sequências diferenciadas que reproduzem suas performances ao vivo. Esmir Filho não esconde sua admiração por Ney, desejando ser fiel à história do músico em cada etapa de sua vida, por mais que isso torne a narrativa do longa-metragem um tanto apressada no final do segundo ato para o início do terceiro. No entanto, é perceptível a funcionalidade da feliz amálgama entre o tributo na visão do fã decido em prestar uma bela homenagem ao artista e o olhar cinematográfico do diretor e roteirista, que acaba por entregar uma obra que consegue driblar armadilhas narrativas que tornam cinebiografias produtos “mais do mesmo” com um belo uso da imagem e uma condução que exalta o exímio trabalho de Jesuíta Barbosa.
Imagem: Paris Filmes
Pernambucano, nascido na cidade de Salgueiro, Jesuíta Barbosa já se consagrou como um dos mais promissores atores da modernidade desde o seu primeiro grande sucesso, Tatuagem (2013) de Hilton Lacerda. Em Homem Com H, o jovem artista abraça fortemente a personalidade e o estilo de Ney Matogrosso, encarnando o cantor de uma maneira visceral, atribuindo ainda à sua performance uma carga dramática que exige de toda a sua experiência como ator, comprovando que Barbosa não está ali somente para reproduzir os trejeitos de Ney (o que, devemos afirmar, Jesuíta também o faz muito bem), mas, tal como o próprio, ser o interprete de sua arte e viver sua própria fantasia.
Homem Com H dispõe de um elenco inspirado e que parece estar confortavelmente se divertindo e se emocionando com a produção. Rômulo Braga dá vida a Antônio Matogrosso Pereira, pai rígido e preconceituoso de Ney que, mais tarde, reconhece o talento do filho e se arrepende de seus atos, enquanto a renomada atriz pernambucana Hermila Guedes interpreta Beita, mãe do artista, com suavidade e simpatia. O filme também dispõe de nomes promissores, como Jullio Reis, visceral na interpretação de Cazuza, Lara Tremoroux, que possui pouco tempo de tela e, mesmo assim, brilha como Regina Chaves, e Bruno Montaleone, como Marco de Maria, companheiro de Ney que passou 13 anos ao lado dele, vindo a falecer em decorrência do vírus da AIDS.
Seguindo uma narrativa convencional, na qual o storytelling se preocupa com a trajetória do artista desde o início, Homem Com H se inicia com a infância conturbada de Ney de Souza Pereira com seu rígido pai militar e agressões sofridas ao longo de sua juventude, até ele finalmente sair de casa para servir ao exército brasileiro e, posteriormente, dedicar-se a aulas de canto, onde foi descoberto como um exímio intérprete, até integrar à banda Secos e Molhados, onde ele pôde mostrar toda a sua habilidade artística, sem medo de repressões. Por mais que fosse interessante uma exploração da curta passagem do artista na banda que o consagrou como uma das figuras mais emblemáticas da cultura brasileira, Esmir Filho optou por não exatamente aprofundar no conjunto, deixando claro que o filme é sobre a trajetória do artista e não sobre os projetos da qual ele participou. A vida plural de Ney Matogrosso é abordada de forma constantemente movimentada, nao deixando de lado suas raízes e influências – há, inclusive, um curioso contato entre Ney e a natureza selvagem ao seu redor, o que faz ele se considerar bicho quando leva ao palco essa vindoura influência -. No terceiro ato, a narrativa cede um espaço maior para o drama vivido pelo artista e seus grandes amores (Cazuza e Marco de Maria) durante a epidemia da HIV, na qual Ney também perdeu muitos amigos.
Imagem: Paris Filmes
É perceptível que a edição do filme, sob a responsabilidade de Germano de Oliveira, tenha enfrentado um árduo trabalho em reunir tantas informações sobre o artista e decupá-las em 2 horas e 9 minutos de filme. Existe aqui o uso de passagens rápidas e cortes bruscos, porém necessários para reunir uma grande quantidade de material filmado, que também não desacelera, nem torna exacerbadamente frenético o ritmo do longa-metragem. A fotografia do longa-metragem favorece luzes e cores, além de captar com enquadramentos e planos criativos as performances do artista e reproduzir com fidelidade momentos icônicos, como a primeira transmissão televisiva dos Secos e Molhados ao som de “Sangue Latino” e o processo de criação da clássica capa do primeiro disco da banda.
Homem Com H se consagra com uma cinebiografia fiel tanto ao artista que está sendo homenageado quanto para o público, que recebe exatamente o que o longa promete. Irreverente na medida certa, repleto de vida, arte e da ousadia que fez Ney Matogrosso romper tabús e se destacar em um período tão sombrio da história do Brasil, o filme sobre o renomado artista fala exatamente sobre a liberdade que ele tanto lutou para conquistar, exaltando, com muito carinho e respeito, como ele bota seu bloco na rua.
52 anos após a estreia, a trilogia ‘O Poderoso Chefão’ terá novas exibições com exclusividade nas salas da Cinemark. Pelo valor promocional de R$ 15, cada um dos três filmes terá um dia específico de reexibição: o primeiro, de 1972, será exibido no dia 19/05, seguido pelas duas sequências nos dias 20 e 21/05. A programação estará em cartaz em 13 cidades brasileiras – confira a lista abaixo. A pré-venda de ingressos já está disponível no app, site, bilheteria e ATM da Rede.
A volta da trilogia de Francis Ford Coppola aos cinemas faz parte da nova iniciativa da Cinemark, o Cinemark Replay, que consiste no relançamento de grandes sucessos e clássicos do cinema queridos pelo público. Atualmente, a Rede reexibe ‘Star Wars: Episódio III – A Vingança dos Sith’, que marcou os fãs da franquia. A Cinemark, que sempre promove experiências únicas dentro de suas salas, também já trouxe a franquia ‘Harry Potter’ e ‘O Senhor dos Anéis’, em forma de celebração aos aniversário de cada saga e ao carinho que seus clientes têm para com os títulos. Para traduzir visualmente a proposta do Cinemark Replay, o design do logo, assinado pela agência Magenta, traz elementos minimalistas que transformam a letra A em um play reverso, fazendo alusão ao retorno.
Baseado no livro de mesmo nome, de Mario Puzo, a trilogia ‘O Poderoso Chefão’ se passa na década de 40, em Nova York, e acompanha a família Corleone, membros da máfia italiana, desde a liderança de Vito Corleone (Marlon Brando) à ascensão de Michael Corleone (Al Pacino), caçula da família.
Confira as cidades em que os filmes entrarão em cartaz novamente:
São Paulo (SP)
Campinas (SP)
São José dos Campos (SP)
São Caetano do Sul (SP)
Rio de Janeiro (RJ)
Belo Horizonte (MG)
Curitiba (PR)
Porto Alegre (RS)
Brasília (DF)
Goiânia (GO)
Aracaju (SE)
Salvador (BA)
Recife (PE)
Cinemark Replay – O Poderoso Chefão Quando: Dias 19, 20 e 21/05; Valor: A partir R$ 15,00 (Salas Prime não participam da promoção) Pré-venda de ingressos disponível a partir de 30/04 no app e site da Cinemark.
