Segundo a Variety, Dan e Kevin Hageman serão os roteiristas de Scary Stories to Tell in the Dark, adaptação da antologia de contos de horror para crianças escrita por Alvin Schwartz. Ambos são conhecidos por terem trabalhado juntos em Hotel Transilvânia (2012) e Uma Aventura Lego (2014).
A série conta a história de um grupo de crianças que vê seus pesadelos se tornarem realidade. Publicado em 1981, o primeiro livro foi seguido pelas continuações More Scary Stories to Tell in the Dark e Scary Stories 3: More Tales to Chill Your Bones.
Segundo o Hollywood Reporter, Guillermo Del Toro vai produzir o filme ao lado de Jason Brown e Elizabeth Grave, e também pode assumir a direção. John August (A Fantástica Fábrica de Chocolate) escreveu o roteiro. O projeto ainda não tem data de estreia definida.
A 4º temporada de Arrow escalou a jovem atriz Madisson McLaughlin( Supernatural ) para um papel misterioso. A notícia esta divulgada pelo próprio astro Stephen Amell através de seu Twitter.
O ator deu as boas-vindas para a atriz e não revelou muitas informações, nem mesmo qual episódio ela aparecerá. Apenas disse que eles “são amigos agora”.
Segundo o TV Line, tudo leva a crer que McLaughlin dará vida a uma personagem anunciada com o nome de “Rebecca”, uma adolescente que aparecerá no episódio 19 – com o potencial de se tornar recorrente. Trata-se de alguém “esperta e sarcástica que escapou de um perigoso culto”. Será que estamos falando da HIVE?
Infelizmente, representantes da série não confirmaram mais detalhes sobre a escalação.
“Arrow” vai ao ar nos EUA nas quartas-feiras, pelo canal The CW!
Depois dos 50 Momentos Arrasadoramente Emocionantes Do Cinema e dos Os Maiores Vilões Da História Do Cinema, eis que lhes apresentamos um vídeo com a compilação com 43 sacrifícios heroicos do cinema. Um herói não é aquele que veste capas, collant e tem super poderes, estes são os super-heróis que foram inspirados em heróis da vida real, sejam eles policiais, médicos, bombeiros, nossos pais… Um ato heroico é você colocar a vida de outras pessoas acima da sua, muitas vezes se sacrificando por elas.
Está quase chegando, a terceira temporada de uma das melhores séries de terror da TV ganhou um novo trailer e um novo cartaz de dar medo. Exibida pela HBO, Penny Dreadful terá seu retorno em 1º de Maio e no trailer, a mensagem deixada é clara: Abrace seu lado obscuro.
Na semana passada, foram divulgadas informações de que a Fox estaria, após o sucesso de Deadpool, considerando fazer com que Wolverine 3 também tivesse a classificação indicativa Rated-R.
Conforme fontes do The Hollywood Reporter, a ideia de fazer com que Wolverine 3fosse Rated-R não veio após o sucesso de Deadpool, e era uma das primeiras ideias desde o desenvolvimento da história. Segundo eles, o filme começa a ser filmado dentro de um mês, e ele de fato será planejado como um filme para a censura mais elevada.
Wolverine 3 tem data de estreia marcada para 3 de março de 2017.
Uma suposta lista sobre o filme Liga da Justila: Parte 1 confirma que George Miller de Mad Max: Estrada da Fúria como um dos produtores do longa que será dirigido por Zack Snyder. Veja:
Em uma outra parte da lista temos também, Aquaman que será representando por Jason Mamoa e a atriz AmberHeard que será a personagem Mera, esposa de Aquaman.
Liga da Justiça: Parte 1 está previsto para chegar aos cinemas no dia 17 de novembro de 2017
Há anos ele tenta, sem sucesso. Um dos atores mais injustiçados da atual Hollywood com 5 indicações ao Oscar e nenhuma vitória Deus há de ajudar que esse ano vai. Bom, a bem da verdade é que em todas as outras edições em que nosso eterno Jack foi indicado, os indicados eram melhores, ok, mas este ano o Oscar é dele e ele merece todo o nosso apoio. Como o melhor do Brasil é o brasileiro e a sua zoeira, eis que Caio Simão teve a melhor ideia do mundo para apoiar Leonardo DiCaprio no oscar 2016, criando um filtro para Facebook e Twitter chamado de #UnidosPorLeo, aonde as pessoas pode inserir um filtro em sua foto do Facebook ou Twitter para apoiar o ator.
Para alterar sua foto é bem simples, basta clicar aqui.
E aí, gostou? Está afim de curtir a melhor cobertura do Oscar 2016 pelo Twitter? Então siga-no @estacao_nerd e use a hashtag #estacaonooscar
Morreu, na tarde de quinta-feira (25), o ator Tony Burton, de 78 anos. Burton era conhecido principalmente por atuar nos seis primeiros filmes da franquia Rocky: O Lutador. Na série de filmes estrelada por Sylvester Stallone, ele viveu Duke, o cornerman (auxiliar que dá dicas ao lutador durante as disputas no ringue) do personagem Apollo Creed (vivido pelo ator Carl Weathers). Burton era um dos quatro atores que atuaram nos seis filmes, junto com Stallone, Burt Young e o comentarista Stu Nahan.
Weathers usou sua página do Twitter para lamentar a perda do amigo e ex-colega de elenco. “Notícia triste. Descanse em paz Tony Burton. Sua intensidade e talento ajudaram a tornar os filmes de Rocky serem um sucesso”, postou ele.
Carl Weathers, que viveu Apollo Creed na franquia, lamentou morte em seu Twitter (Foto: Reprodução/Twitter)
Com direção de Peter Berg (O Grande Heroí, Hancock), escrito por Matt Charman, o filme contará a história do atentado terrorista durante a maratona de Boston , em 2013, informação é da Variety.
Simmons irá interpretar o Sargento Jeffrey Pugliese do departamento de polícia de Watertown.
Quatro dias depois do atentado de 2013, o oficial no seu dia de folga , iniciou uma perseguição de um dos suspeitos do atentado, o terrorista Tamerlan Tsarvaev.
Já Mark Wahlberg viverá nas telas, um oficial do departamento de Boston que teve suma importância para a investigação e perseguição dos suspeitos.
“ Além dos seus talentos consideráveis, J.K Simmons é uma pessoa que respeita a solene confiança que estes heróis da vida real estão colocando em suas mãos”, disse Berg. “ Este é um ator que irá viver o personagem da melhor forma possível”.
Patriots Day será co-financiada pela CBS Films and Lionsgate. CBS Films está responsável pela produção e comercialização enquanto a Lionsgate cuidará da distribuição.
As gravações estão previstas para começar no próximo mês em Boston, Estados Unidos.
Todo ano, é aquilo! A gente super se empolga com a cerimônia do Oscar e fica atento a todos os mínimos detalhes. Porém, acontece que nós, nem sempre sabemos apreciar todas as premiações do Oscar com a mesma energia simplesmente porque a gente não entende patavinas do que está sendo julgado ali, certo?
Já reparou que no dia do Oscar, a gente fica mais ou menos assim:
Assistindo ao prêmio de melhor Filme!
Assistindo ao prêmio de melhor mixagem de som!
Pra você não ter que passar por essa montanha-russa de emoções nos próximos anos, fizemos uma super pesquisa pra te contar de uma vez por todas o que significam essas categorias mais diferentes que são premiadas no Oscar.
Melhor Edição
Podemos até descrever a edição de um filme como a escolha das melhores cenas filmadas colocadas em ordem para que o filme faça sentido; como um recorte e colagem. Mas isso seria muito simplista com esse trabalho que é muito mais sutil do que isso.
Dizem que se um filme tem uma boa edição, você não irá percebê-la; se você começar a se questionar se aquela cena faz sentido pra história, ou porque ela está ali, então, provavelmente, existe um problema com a edição. Uma boa edição é fundamental para o bom andamento, a boa comunicação da história de um filme. Um filme com uma boa edição te leva através da jornada que está sendo contada, te traz pra dentro da história, te envolve nela. Você não sente os buracos ou costuras. Uma edição ruim vai fazer o filme simplesmente parecer sem sentido. A edição de um filme tem que estar de acordo com o tom, o ritmo, as cores da história sendo contada.
É a edição que te faz perceber a passagem do tempo em uma história, se você está vendo o presente, uma memória ou se está cortando caminho para o futuro.A categoria de melhor edição está intimamente associada à de melhor filme: é raro que um filme escolhido como Melhor Filme do ano não tenha sido indicado a melhor edição e também é incomum que o vencedor de melhor filme NÃO seja o vencedor de melhor edição.
Melhor Edição de Som
Já na Edição de Som as coisas são diferentes, o trabalho está mais relacionado a pós-produção onde a equipe que cuida da edição pega todos os objetos gerados e trabalhados pela Mixagem e os coloca no filme de modo a deixar certas partes em evidência no momento certo de acordo com o roteiro e a ação mostrada no filme.
Falando de maneira mais simples, a Mixagem está muito mais atrelada a captação e montagem de um som, enquanto a edição está preocupada em deixar tudo isso em seus devidos lugares.
Melhor Mixagem de Som
Muitas vezes as pessoas se perguntam qual a diferença dos prêmios de Mixagem de Som e Edição de Som, pois a academia geralmente dá para o mesmo filme os dois prêmios, então porque dessa diferenciação? Bom, talvez até mesmo os membros da Academia não saibam, mas há sim uma diferença.
Na Mixagem de Som os jurados devem prestar atenção na captura de todos os sons do filme, em seu volume e na sua calibração. Sendo mais objetivo, o pessoal que cuida da Mixagem decide quais sons devem ser priorizados ou não na captação e devem conseguir pegar o extrair máximo de detalhes possíveis sem deixar que um som.
Melhor Trilha Sonora
Na Trilha Sonora são avaliadas músicas instrumentais criadas para envolver o filme. Quanto mais essas músicas tiverem a ver com a totalidade do filme, maiores são as chances do filme levar a estatueta.
O ritmo, o contexto e a harmonia com o enredo são os pontos chaves dessa categoria.
Melhor Fotografia
A fotografia é a alma do filme. A pessoas vivem falando do diretor do filme, mas é o diretor de fotografia, o cinematógrafo, que fica atrás das câmeras assistindo e produzindo as imagens que vão contar uma história. Se um filme é preto-e-branco (como “Ida” ou “Nebraska”) ou intensamente colorido (como o Grande Hotel Budapeste), isso é uma característica de cinematografia.
As cenas de paisagens dos campos e rios e árvores ondulando ao vento que você viu em 12 anos de escravidão, isso é cinematografia.
Se você balança junto com o personagem, dentro do trem ou se você o observa de longe, isso é cinematografia. A diferença entre o reino iluminado de Mufasa e a parte escura rebelde que ele não controla, é cinematografia.
A cinematografia, dizem, é a alma do filme. Mas de maneira mais simples, podemos dizer que a cinematografia estabelece o humor, o clima do filme. Um filme de terror dificilmente terá cenas filmadas em lugares claros e vibrantes, um filme que conta uma história feliz dificilmente terá cenas escuras, ou pálidas, com névoas, sombras, olhares de esguelha. Eu vi em algum lugar recentemente um guia sobre como ser vilão dos filmes da Disney e, entre outras coisas, aparentemente você tem que ter fogo ou luz verde ácido. Se em algum momento você não produz um feitiço, manipula uma luz, faz aparecer um foguinho verde-limão-ácido, então você não é um vilão. Em cada um dos filmes que utilizou esse elemento, e acabaram criando essa regra, quem o escolheu foi o cinematógrafo.
Não se trata apenas de colocar imagens bonitas ou cenas aéreas em um filme, para atingir uma cinematografia de qualidade ou inovadora. É preciso que ela seja parte integral do filme, que ela faça sentido com uma história, que ela nos conte se estamos vendo uma comédia romântica ou dramática. A melhor cinematografia é aquela que acha a melhor imagem para aquele filme específico.
Melhor Design de Produção
Melhor Design de Produção, na premiação deste ano, é dividida em “design de produção” e “decoração de sets”. Com essa dica conseguimos perceber que essa categoria é muito próxima da cinematografia e que, juntas elas nos dão a dimensão visual de um filme.
Design de produção se junta à cinematografia para nos dar o clima da história, para nos ajudar a compreender em que tipo de lugar os personagens se encontram. Se eles estão andando por um lugar velho ou novo, habitado ou não.
É uma categoria que é toda detalhes. A parte de design de produção cuida das locações onde o filme será filmado: se será uma locação externa, ou dentro de um estúdio e qual aparência esse local deve ter.
A parte de decoração de set é, basicamente, como os sets são “vestidos”: os objetos de cena presentes, a mesa com o copo caído ou a mesa cheia de comida, ou as poltronas puídas ou o muro enegrecido. O design de produção, no geral, escolhe se vai filmar os astronautas usando tela verde ou construindo um set real ou como fazer a Nova Zelândia parecer a Terra Média. O design de produção cuida da ambientação do filme e a cinematografia trabalha para trazer essa ambientação para fora da tela, para a audiência.
Melhor Maquiagem
Como o próprio nome já diz essa premiação escolhe o filme que possuiu a melhor técnica de maquiagem. E será que isso faz diferença com toda a tecnologia que temos hoje? MAS É CLARO QUE SIM.
Quem aqui não se lembra de “O Curioso Caso de Benjamin Button” o filme se destacou bastante por conta de sua maquiagem de envelhecimento e rejuvenescimento. Muitas vezes para adequar os personagens a uma época ou a um mundo fantástico a maquiagem é extremamente necessária, ou será que você não se lembra dos assustadores Orcs de “O Senhor dos Anéis”.
É importante ressaltar também que os cabelos/penteados estão inclusos no julgamento desta categoria também.
Melhor Efeito Visual
Aqui está um prêmio que o pessoal gosta bastante, ou vai dizer que você nunca saiu do cinema falando algo do tipo: “Nossa você viu aqueles efeitos especiais? Geniais!!”. Pois é meus amigos, Efeitos Visuais são nada mais nada menos do que os populares efeitos especiais.
Aqui são consideradas todas as técnicas envolvendo tanto efeitos feitos por computação gráfica, como os inseridos na pós-produção. Outros efeitos físicos usando óptica por exemplo também serão contados, ou seja tudo que provoca uma ilusão para o espectador, algo que não existiria na realidade.
Aqui é bastante vista a qualidade destes efeitos: Eles estão bem feitos? Estão condizentes com o planejado? Estão em harmonia com o filme? Qual foi a dificuldade de realização destes efeitos?
Ou seja, muita coisa é ponderada a fim de escolher a técnica melhor aplicada.
Melhor Figurino
E por fim, o figurinista trabalha não somente para escolher o figurino apropriado para uma cena, mas também deve perceber o impacto dessa peça para cena e para o personagem, trabalhando ao lado de vários outros profissionais do set para ter certeza que a sua criação não estará fora do padrão.
Além disso, esse é um profissional que cuida também das cores, das texturas e outros pontos.
Também nessa como em Design de Produção dá para perceber que a lista sempre a tende a ficar em filme de fantasia e encenados em décadas passadas.
E aí, gostou? Está afim de curtir a melhor cobertura do Oscar 2016 pelo Twitter? Então siga-no @estacao_nerd e use a hashtag #estacaonooscar
