Hoje (7), a SEGA lançou um vídeo especial apresentando novas músicas e visuais coloridos de Sonic Superstars, que os fãs poderão conferir quando o jogo for lançado em 17 de outubro!
A faixa do compositor Rintaro Soma apresenta sons das Northstar Islands, especificamente do Pinball Carnival Zone Act 1, juntamente com imagens da Zona, oferecendo aos fãs uma prévia da ampla variedade de músicas que os jogadores ouvirão ao jogar.
Os fãs de Sonic podem fazer a pré-encomenda das edições física e digital ou Digital Deluxe de Sonic Superstars antes do lançamento em sonicsuperstars.com para receber uma skin exclusiva do LEGO Eggman no jogo.
A Paris Filmes divulga hoje os cartazes inéditos dos personagens principais de “Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”(The Hunger Games – The Ballad of Songbirds and Snakes), longa que chega aos cinemas brasileiros em 15 de novembro. Confira os cartazes:
Inspirado no livro homônimo lançado em 2020 pela Editora Rocco, o longa é um spin-off da série de sucesso que levou mais de 14.5 milhões de pessoas aos cinemas brasileiros e retrata uma história anterior ao primeiro filme com Presidente Snow (Tom Blyth) ainda jovem. A produção traz grande elenco com nomes como Rachel Zegler, de “Amor, Sublime Amor”, Hunter Schafer, da série “Euphoria”, Josh Andrés Rivera, Jason Schwartzaman, além das participações de Viola Davis, como Dra. Volumnia Gaul, e Peter Dinklage, como Dean Highbottom.
Assinada por Nina Jacobson, Brad Simpson e Francis Lawrence – que também atua como diretor e foi responsável pelos últimos três longas da série – a produção traz roteiro escrito por Suzanne Collings, criadora dos livros, em parceria com Michael Arndt, de “Toy Story 3” e “Star Wars: O Despertar da Força” e Michael Lesslie, de “Assassin’s Creed”.
Sinopse: Anos antes de se tornar o tirânico Presidente de Panem, Coriolanus Snow, aos 18 anos, vê uma chance de mudança de sorte quando é escolhido para ser mentor de Lucy Gray Baird, uma garota tributo do empobrecido Distrito 12.
O filme “Angela”, inspirado na vida da socialite mineira Ângela Diniz (Isis Valverde), chega aos cinemas de todo o país nesta quinta-feira, dia 7 de setembro. O longa-metragem é focado nos últimos meses de vida da Ângela e nas consequências de uma conturbada relação amorosa com o empresário Raul Fernando do Amaral Street (Gabriel Braga Nunes), que culminou em um dos casos de assassinato mais emblemáticos de todos os tempos no Brasil. No elenco, estão ainda Alice Carvalho, Bianca Bin, Carolina Mânica, Chris Couto, Emílio Orciollo Netto e Gustavo Machado. A produção é da Bravura Cinematográfica e a coprodução é da Star Productions. A direção é de Hugo Prata, roteiro de Duda de Almeida e a distribuição é da Downtown Filmes.
Este é o segundo longa-metragem dirigido por Hugo Prata, produzido pela Bravura Cinematográfica e distribuído pela Downtown Filmes. O primeiro foi o longa-metragem “Elis”, que ultrapassou a marca de meio milhão de ingressos vendidos.
Sinopse:
Após uma tumultuada separação e ter que ceder a guarda dos seus três filhos, a famosa socialite Ângela Diniz conhece Raul, e acredita ter encontrado alguém que ama seu espírito livre tanto quanto ela. A atração avassaladora fez o casal largar tudo e viver o sonho de reconstruir suas vidas na casa de praia. Mas a vida tranquila rapidamente se transforma quando Raul começa a se mostrar um homem agressivo, violento e controlador. A relação declina para o abuso e a violência, dando origem a um dos casos de assassinato mais famosos de todos os tempos no Brasil.
“Nosso Amigo Extraordinário” (Jules), comédia dramática protagonizada por Ben Kingsley – ganhador do Oscar em 1983, por seu papel em “Gandhi”-, entra em cartaz hoje, 7 de setembro, nos cinemas brasileiros, com distribuição de Synapse Distribution. O filme é dirigido por Marc Turtletaub (“O Quebra-Cabeça”), que já produziu sucessos como “Pequena Miss Sunshine” e “A Despedida”. Confira o trailer:
Na trama, Milton Robinson (Kingsley) é um senhor rabugento que tem sua vida virada de cabeça para baixo quando um OVNI cai em seu quintal. Para auxiliar o simpático extraterrestre a voltar para casa, ele terá a ajuda de Sandy, interpretada por Harriet Sansom Harris (“Trama Fantasma”, “Licorice Pizza”), e Joyce, vivida por Jane Curtin (“Uma Família de Outro Mundo”, “Eu Te Amo, Cara”). O trio, no entanto, logo cria laços com o inesperado visitante.
Com 84% de aprovação da crítica e 89% do público no Rotten Tomatoes, a nova comédia de Turtletaub dispensou o uso de efeitos visuais (CGI) na caracterização do extraterrestre. Para assumir o papel do Alien amigável, a dublê Jade Quon vestiu 11 próteses individuais, todas criadas por Joshua Turi, vencedor de três prêmios Emmy pelo seu trabalho no programa humorístico Saturday Night Live, ou SNL. Turi também já criou peças para os filmes “O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro” e “MIB: Homens de Preto III”.
“Nosso Amigo Extraordinário” tem roteiro de Gavin Steckler e trilha sonora composta por Volker Bertelmann, pianista vencedor do Oscar 2023 por seu trabalho sonoro no drama de guerra “Nada de Novo no Front”. O elenco ainda conta com Zoe Winters (“Succession”), Teddy Cañez (“A Escuta”), Narea Kang (“Lei & Ordem: Unidade de Medidas Especiais”), Edward James Hyland (“Ponte dos Espiões”) e Blair Baker (“Blue Bloods”). A produção está em cartaz nos EUA e na primeira semana fez mais de 1,5 milhões de dólares de bilheteria.
O Apple TV + anuncia, hoje, 7 de setembro, sua primeira série em língua alemã. Produzida pela UFA Fiction, a comédia de humor ácido em oito episódios “Where’s Wanda?” é estrelada pela indicada ao Prêmio Emmy Internacional Heike Makatsch (“Simplesmente Amor”, “Hilde”, “I’ve Never Been to New York”), pelo vencedor do Prêmio Alemão de Comédia Axel Stein (“The Vault / Way Down”, “Not My Day”), a atriz ganhadora de vários prêmios Lea Drinda (“The Gryphon”, “Nós, Os Filhos da Estação Zoo”), o novato Leo Simon, a apresentadora e atriz Palina Rojinski (“Welcome to Germany”, “Amor de Balada”) e a empresária, atriz e autora Nikeata Thompson (“How to Dad”).
“Where’s Wanda?” conta a história de Dedo e Carlotta Klatt, um casal desesperado para encontrar a filha desaparecida depois de meses de seu sumiço. Como a polícia fracassa na tentativa de encontrá-la, eles decidem agir por conta própria e descobrem que, na verdade, nenhum dos seus vizinhos são quem parecem ser.
A série também apresenta os ganhadores de vários prêmios Devid Striesow (“Nada de Novo no Front”, “Então, Vou Nessa”) e Joachim Król (“The Most Desired Man”, “Gloomy Sunday”, “Mack the Knife – Brecht’s Threepenny Film”), ao lado de Jasmin Shakeri (“The Magic Flute”) e do indicado ao Bavarian Film Award Kostja Ullmann (“De Encontro Com a Vida”, “Paraíso”).
Até onde você iria para salvar seu filho? Para Carlotta (Makatsch) e Dedo (Stein), a resposta é clara. Até pouco tempo atrás, eles eram uma família normal, mas depois de esperar em vão que a polícia trouxesse de volta a filha Wanda (Drinda), de 17 anos, que desapareceu há meses sem deixar vestígios, eles agora estão resolvendo o problema com as próprias mãos. Com a ajuda de seu filho Ole (Simon), que entende de tecnologia e os ajuda a obter equipamentos de vigilância, eles se disfarçam de funcionários de uma empresa de eletricidade e colocam escutas primeiro em seu bairro e depois em metade do subúrbio, descobrindo que, atrás das portas fechadas, nenhum de seus vizinhos é quem eles fingem ser.
Dirigida pelos cineastas premiados e aclamados pela crítica Christian Ditter (“Como Ser Solteira”, “Simplesmente Acontece”, “Girlboss”, “Biohackers”) e pelo vencedor de vários prêmios Tobi Baumann (“Faking Hitler, “, “Pastewka”, “Die Wespe”), a série é escrita pelo indicado à Royal Television Society Oliver Lansley (“Flack”, “Whites”, “FM”) e baseada em uma história de Zoltan Spirandelli (“Vaya con Dios”, “Lulu”). Os produtores executivos são Nataly Kudiabor, ganhadora do Prêmio Rockie (“Arthur’s Law”, “The Mopes”) e Sebastian Werninger, duas vezes ganhador do prêmio Emmy Internacional (“O Médico”, “Deutschland83”, “O Menino Que Fazia Rir”).
“Where’s Wanda?” é produzida pela UFA Fiction, uma empresa da Fremantle, para o Apple TV+.
“Where’s Wanda? ” é a primeira série em alemão do Apple TV+, e se junta a uma lista global que inclui o fenômeno global vencedor de vários prêmios Emmy “Ted Lasso”; o novo thriller de sucesso “Sequestro No Ar”, estrelado e produzido pelo vencedor do prêmio SAG Idris Elba; o vencedor do prêmio Emmy “The Morning Show”, estrelado por Jennifer Aniston e Reese Witherspoon; o amado drama de espionagem indicado ao BAFTA TV e à Royal Television Society, “Slow Horses”, liderado pelo vencedor do Oscar Gary Oldman; o drama indicado ao BAFTA TV e ao Emmy “Bad Sisters”, da produtora executiva e estrela Sharon Horgan; a produção épica de história natural indicada ao prêmio Emmy, “Planeta pré-histórico”, dos produtores executivos Jon Favreau e Mike Gunton, e da Unidade de História Natural da BBC Studios, narrada pelo vencedor dos prêmios Emmy e Peabody, Sir David Attenborough; o novo drama de sucesso “Silo”, baseado na trilogia de romances distópicos de Hugh Howey, best-seller do New York Times, estrelado por um elenco liderado por Rebecca Ferguson, que também atua como produtora executiva; a aclamada série franco-japonesa “Gotas Divinas”, inspirada no mangá bestseller dos premiados Tadashi Agi e Shu Okimoto, estrelada por Fleur Geffrier e Tomohisa Yamashita; e “Fundação”, a saga épica de sucesso do storyteller David S. Goyer, baseada nas histórias premiadas de Isaac Asimov; entre muitas outras.
Com direção de Kevin Greutert, “Jogos Mortais X” se destaca como um dos mais perturbadores da franquia e explora o jogo de uma forma mais pessoal para Jigsaw. Ambientado entre os eventos do primeiro e segundo longa, John Kramer – doente e desesperado – viaja para o México em busca de um procedimento experimental e uma cura milagrosa para seu câncer – apenas para descobrir que toda a operação é na verdade um golpe para fraudar os mais vulneráveis. Armado com um novo propósito, o infame serial killer retorna ao seu trabalho e vira o jogo com seu jeito visceral característico e usa de armadilhas tortuosas, dementes e engenhosas.
Jogos Mortais X nos cinemas do Brasil em 28 de setembro deste ano.
O maior astro de ação de todos os tempos está de volta aos cinemas! Conhecido por seus inúmeros personagens icônicos, como Rocky Balboa e Rambo, Sylvester Stallone, dará vida mais uma vez ao debochado Barney em OS MERCENÁRIOS 4. O novo filme da franquia chega aos cinemas brasileiros antes de sua estreia nos EUA, em 21 de setembro, com distribuição da Imagem Filmes em parceria com a Califórnia Filmes.
Eles voltaram e trouxeram reforço! O lendário grupo de mercenários liderado por Barney Ross (Sylvester Stallone) tem uma nova missão explosiva: impedir o início da Terceira Guerra Mundial. Quando as coisas saem do controle, Christmas (Jason Statham) e os novos membros da equipe (Megan Fox, 50 Cent e Tony Jaa) são recrutados para impedir que o pior aconteça. Prepare-se para perder o fôlego neste novo capítulo de uma das maiores franquias de ação da história!
No primeiro filme da franquia “Os Mercenários”, lançado em 2010, Stallone protagoniza como líder de um grupo paramilitar que se torna a única chance de salvação do mundo quando todas as outras possibilidades fracassam. A franquia é um enorme sucesso de bilheteria ao redor do mundo, com os três filmes anteriores somando mais de 4 milhões de espectadores apenas no Brasil.
Com direção de Scott Waugh (“Need For Speed: O Filme”), o quarto longa da franquia reúne Stallone com os principais astros de filmes de ação: Jason Statham, 50 Cent, Dolph Lundgren, Andy Garcia e Randy Couture, além dos novos nomes no elenco: Megan Fox, Tony Jaa, Iko Uwais, Jacob Scipio e Levy Tran.
O filme BLACKBERRY, aclamado pela crítica internacional com 98% de aprovação no Rotten Tomatoes, chegará aos cinemas brasileiros em 12 de outubro, com distribuição da Diamond Films. Dirigido, coescrito e estrelado por Matt Johnson, ao lado de Jay Baruchel e Glen Howerton, o longa conta a história da incrível ascensão e do trágico declínio do primeiro smartphone do mundo.
Inspirado em uma história real nunca contada, BLACKBERRY mostra a jornada da empresa canadense que conquistou a liderança do mercado e revolucionou a forma como nos comunicamos, antes de cair na obsolescência. O filme teve sua estreia no Festival de Berlim 2023.
BLACKBERRY revela como a tecnologia criada por Mike Lazaridis (Jay Baruchel) e seu melhor amigo, Douglas Fregin (Matt Johnson), aliada ao dinheiro e a experiência do empresário Jim Balsillie (Glen Howerton), transformou completamente a forma como as pessoas se comunicavam em 1996. Celebridades, políticos e empresários estavam viciados em seus Blackberrys e o valor da empresa canadense disparou. No entanto, em poucos anos, segredos obscuros, disputas pessoais e, o maior perigo de todos, a chegada do iPhone, ameaçaram o incrível sucesso da companhia.
O documentarista paulista Sérgio Roizenblit (“O Milagre de Santa Luzia”) apresentará sua primeira ficção AGRESTE no 27º Cine PE – Festival do Audiovisual, que acontece entre 4 e 9 de setembro. Esta será a première mundial do longa, uma produção assinada pela Miração Filmes (SP), em coprodução com BR153 Filmes e SPCine. A distribuição nacional será da Pandora Filmes. Confira o pôster oficial neste release.
O roteiro, que participou do Lab Franco Brasileiro de Roteiros – Festival Varilux de Cinema Francês 2017, é uma adaptação da premiada peça homônima, do dramaturgo pernambucano radicado em São Paulo Newton Moreno, que assina o roteiro com Marcus Aurelius Pimenta. O filme se passa no interior do Nordeste e narra o conflito entre a intolerância religiosa e moral e uma história de amor e liberdade, protagonizada por um trabalhador rural, Etevaldo (Aury Porto), e Maria (Badu Morais), uma jovem prometida a um casamento arranjado.
Apaixonados, eles fogem juntos pelo sertão, e acabam se abrigando na casa de Valda (Luci Pereira), uma mulher extremamente religiosa, que vê Maria como uma filha. Porém, quando um crime passa a ser investigado na região, o romance entre Etevaldo e Maria é ameaçado.
O cineasta aponta que o tema central do filme é a intolerância. “A diferença confronta a intolerância quando as pessoas relutam em aceitar um amor incondicional. O contraste é construído desde a pureza e a inocência, a intimidade e a descoberta de novas formas de amor, à intolerância, ao preconceito violento e ao fanatismo. Esses temas formam a base do enredo e transformam o filme em uma fábula ambientada no ermo sertão nordestino, que, no entanto, remete também à modernidade, ao presente e a qualquer outro espaço”, explica.
O sertão surge, no filme, como uma força, praticamente, um mundo particular. “É um cenário visual, aparentemente, anacrônico que contrasta com a paisagem expandida: uma dádiva para a cinematografia do filme. Eu faço uso de um plano zenital, de uma distância muito acima da paisagem, como o ponto-de-vista de Deus dos personagens de um meio estéril e vazio. A paisagem é, portanto, um personagem do enredo, como já foi utilizada antes, tanto no Cinema Novo brasileiro como por diretores como Lars von Trier, em ‘Ondas do Destino’.”
Em AGRESTE, o cineasta explica que pretende honrar a humanidade das casas simples em uma paisagem inóspita. “Essa é a razão pela qual a cena de fuga nos lembra de filmes como ‘Vidas Secas’, de Nelson Pereira dos Santos, embora aqui o tema é diferente, pois revela a relação entre um ambiente árido, tanto natural quanto social, e uma história de amor invencível.”
O elenco principal e coadjuvante conta com atores de diversos estados do Nordeste. A equipe de produção contou com profissionais de São Paulo (estado de origem da produção), Bahia e Pernambuco. As filmagens foram feitas em Curaçá e Juazeiro (BA), em 2019.
Nos teatros, a peça AGRESTE, que estreou em 2003, teve montagem dirigida por Marcio Aurelio Pires de Almeida, com público de mais de 300 mil pessoas, e ganhou os prêmios APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) e Shell de melhor texto.
A produção é assinada por Gustavo Maximiliano, Viviane Rodrigues e Sergio Roizenblit, e codirigida por Ricardo Mordoch. A música original é composta por Dante Ozzetti.
O filme foi realizado com recursos públicos incentivados, através da Lei do Audiovisual e do Fundo Setorial do Audiovisual, administrados pela ANCINE, e com investimento da Sabesp, através do PROAC-SP, e da SPCine, através do Edital de Complementação de Produção de Longas-Metragens (2019).
Com as presenças confirmadas do diretor Murilo Benício e a protagonista Drica Moraes, o longa “Pérola”, adaptado da peça teatral homônima de Mauro Rasi, ganha quatro pré-estreias abertas ao público na próxima semana em São Paulo e no Rio de Janeiro. A obra é uma produção de República Pureza Filmes e MB Produções, com coprodução de Globo Filmes, Rio Filme, Canal Brasil e Telecine e, produção associada de José de Alvarenga Jr. e Guel Arraes. A distribuição é da H2O Films.
A narrativa, baseada na relação do escritor com a mãe, conta a história de Pérola (Drica Moraes), matriarca de personalidade forte e que sonha uma vida melhor para sua família, composta por seu marido Valdo (Rodolfo Vaz) e seus filhos Mauro (Leonardo Fernandes) e Elisa (Valentina Bandeira). Por querer organizar a vida de todos, Pérola dificulta a convivência com o filho, que sonha em ser escritor.
SERVIÇO:
Dia 11/09 – São Paulo
Espaço Itaú de Cinemas – Frei Caneca
Horário: 21h
Shopping Frei Caneca, R. Frei Caneca, 569 – Consolação
Dia 12/09 – São Paulo
Local: Kinoplex Vila Olimpia
Horário: 21h
Rua Olimpíadas, 360 – Vila Olímpia – são Paulo – SP
Dia 19/09 – Rio de Janeiro
Estação NET Gávea
Horário: 20h30
Shopping da Gávea – R. Marquês de São Vicente, 52 – Gávea
Dia 20/09 – Rio de Janeiro
Planet Cinemas Shopping Itaipu Niterói
Horário: 20h
Estrada Francisco da Cruz Nunes, 6501 – Niterói – RJ
Sinopse:
O filme conta a história da matriarca Pérola, pelo olhar e memória do seu filho Mauro. Uma história, acima de tudo, sobre o reencontro de uma mãe e seu filho, com conflitos e sonhos traduzidos na construção de uma piscina no quintal de casa. Um retrato de uma família comum, que briga, faz as pazes, comemora, chora e segue cheia de histórias.
